пятница, 26 августа 2011 г.

Первые фотографии с открытия литературного фестиваля, посвященного 70-летию Сергея Довлатова смотрите здесь

А мне хочется представить сегодня новую книгу литературоведа, профессора Санкт-Петербургского университета Игоря Сухих "Сергей Довлатов. Время, место, судьба".
Это серьезный опыт понимания творчества и личности Сергея Довлатова, очень интересное и скурпулезное исследование-путешествие по "Заповеднику", "Ремеслу", "Чемодану" (читателю понятно о чем идет речь). Автор берется за изучения Лиц (были - не были?), словно Сталкер ведет нас по Зоне (с такой книгой рассказов Довлатов вернулся после армии), перетряхивает нехитрый скарб Чемодана, вывезенного за границу. Особый интерес вызывает книга Довлатова "Компромисс". И, если вы уже прочитали ее, можно поинтересоваться, что думает автор книги о жизни и творчестве писателя в его таллиннский период. Далее - эмиграция. Довлатов так и не сумел уехать совсем. Такое впечатление, что он был создан летописцем 70-80 годов, то есть нашей молодости...
Книга будет интересна всем почитателям творчества Довлатова (судя по заполненности залов их в Таллинне немало), студентам, преподавателям, учащимся и просто нынешним сорока-пятидесятилетним.
Но прежде почитайте самого Довлатова! Думаю, его неповторимые юмор и ирония никого не оставят равнодушным! 

среда, 24 августа 2011 г.

Дни Довлатова в Таллинне

С 25-ого по 27-ое августа в столице пройдет международный литературный фестиваль «Дни Довлатова в Таллинне». Он приурочен к 70-летию со дня рождения Сергея Довлатова – русского писателя, чье имя тесно связано с нашим городом. Фестиваль пройдет в рамках программы «Таллинн – культурная столица Европы 2011».
Сергей Довлатов, один из самых известных и читаемых современных русских писателей, завоевавших международную известность и любовь миллионов читателей, жил и работал в Таллинне в 1972-75 гг. По словам самого Довлатова, три города прошло через его жизнь: Ленинград, Таллинн и Нью-Йорк. Для читателей из Эстонии особое место среди его произведений занимает роман «Компромисс» (1981), в котором в своей неподражаемой манере автор рассказывает о работе в Таллинне в 70-х годах. 
Мероприятие, предусмотренное для широкого круга эстонских и русских любителей литературы, посвящено воспоминаниям о Довлатове как писателе и личности и, разумеется, его творчеству, где наша столица красочно представлена им в произведении «Компромисс». Пройдут посвященный Довлатову литературный симпозиум, биографическая выставка, киновечер, театральные проекты, культурно-историческая экскурсия «По дорогам Довлатова» и концерт памяти писателя.

среда, 20 июля 2011 г.

Памяти Татьяны Масориной

Ушла из жизни Татьяна Васильевна Масорина, автор гимна Ласнамяэской гимназии, лучший учитель, фантастический друг, самый удивительный человек в моей жизни...
Я не знаю, как жить без тебя,
Улыбаться, надеяться, верить.
Я не вижу, как птицы летят,
Как гостям открываются двери,
Я не знаю, о чем говорить
И кому рассказать о проблемах,
Как теперь посвященья дарить,
Совпадая с тобой даже в темах?
Без тебя восхищенья не знать,
Не уметь, не спешить, не смеяться.
Как бороться теперь и искать,
И найти, а потом не сдаваться?

Подарив нам частичку огня,
Ты прошла по Земле улыбаясь...
Я не знаю, как жить без тебя..,
Но попробую, постараюсь.

вторник, 7 июня 2011 г.

Андрей Балдин о "праздных" событиях лета.

Давненько я не заглядывала в полюбившуюся книгу Андрея Балдина "Московские праздные дни"! Что там у него о мае и об июне?
Так... На страницах 180-183 читаю о Пасхе, о том, что самая поздняя Пасха ожидается в 2013 году - 6 мая, то есть в самый праздник святого Георгия, победившего Змея. Он выступает на сцену (календаря) словно на поле брани, в момент решительного столкновения темных и светлых сил... Мы становимся свидетелями двух актов пьесы: до 6 мая - языческого (лесного, темного, исполненного водным брожением) и после него - христианского (светлого, открытого небу) И опять писатель вспоминает Толстого и проводит аналогии с воскресшим дубом и Андреем Балконским. Наш дорогой Александр Сергеевич предстоит классическим вознесенским персонажем, фигурой, которая олицетворяет поворотный пункт в календаре (русской культуры и истории): переход из весны в лето, в пространство и свет. Вчера, 6 июня, мы вновь вспоминали "это веселое имя". Интересны размышления автора о соседстве Чёрта и Змея. Сначала с ударением на первом слоге, а потом на втором: чертА  и змеЯ. Черта, граница: Москва не любит границ. Все, что может повредить ее единственности, что делит ее, она отвергает... Смерть - худшая из границ: вот змея, что вечно жалит наш разум. Согласно библейской легенде, Ева убила змею, наступив на нее ногой. Стерла черту, соединила поколения, собрала нашу память в целое...( стр.213)
Пересказ, впрочем, - неблагодарное занятие. Читайте книгу! 

понедельник, 30 мая 2011 г.

Все в Старый Таллинн!

Проходят 30 раз Дни Старого Таллинна! Чего только душе и глазам угодно! Спешим насладиться атмосферой праздника!

Лейтмотивом этого культурного события, которое из года в год приобретает все более международный характер, является создание единого европейского культурного пространства и общего духовного дома для всех народов Европы. В архитектуре и среди культурных артефактов нашего древнего города можно найти немецкое, датское, русское, шведское и финское влияние. Изобилующая мероприятиями программа включает концерты, перформансы, театральный фестиваль «Tallinn Treff», спортивные соревнования и другие веселые занятия, а классическая музыка и день церквей приблизят тысячи людей к высокой культуре. Этот традиционный летний фестиваль, проводящийся с 1982 г., является одной из памятных дат для жителей Таллинна с разнообразными занятиями для детей, подростков, взрослых и пожилых людей. Одни мероприятия тронут ваше сердце, другие вызовут радостный смех; и трудно забыть приятные моменты, проведенные в одиночестве среди древних городских стен, в атмосфере давно минувших дней.

 «Международный День», 28 мая


«Церковный день», 29 мая

 «Спортивный день»,  30 мая

«Театральный день», 31 мая

 «Детский день»,  1 июня

 «Музыкальный день»,  2 июня

«День Музеев»,  3 июня

«Рыцарский день», 4 июня


Читайте программу праздника здесь

Вчера, 29 мая в рамках программы "Славянский венок" мы наслаждались пением Государственной Академической хоровой капеллы "Россия" им. А.А.Юрлова!





пятница, 27 мая 2011 г.

Как пройти в библиотеку?

Дорогие друзья! Вот и заканчивается еще один учебный год, для кого-то первый, для кого-то последний, но для многих - очередной. Сданы книги в школьную библиотеку. Но помните, городские и районные библиотеки ждут вас летом. Не забывайте о чтении!
Адреса ближайших библиотек:
Paepealse raamatukogu  P.Pinna, 2
Laagna raamatukogu Võru, 11

среда, 25 мая 2011 г.

Славянский венок

27 - 29 мая 2011 года в Эстонии пройдет традиционный праздник песни и танца "Славянский венок"

вторник, 24 мая 2011 г.

Проектная неделя.

Наступило время презентации ученических проектов. За прошлую и нынешнюю неделю мы, слушатели и зрители, получили огромное количество интересной, познавательной, удивительной, полезной информации. Например, ученики 2 класса сделали макеты культурных объектов нашего района, очень интересно их представили. Ученики шестых классов рассказали о тайне имен, датах рождения. Обнаружилась интересная особенность: большинство шестиклассников родилось в субботу. Но это не помешало им стать трудолюбивыми и творческими учениками. Интересной была работа учеников восьмого класса  «Суеверия и приметы России и Великобритании», написанная на русском языке с использованием примеров на английском языке. Представленный материал о животном мире двух стран, исторических реалиях (например, упоминание о средневековых обычаях, рыцарях, христианских заповедях и т.д.) позволяет считать ее универсальной и многопрофильной. Правда, жалко было воробья, который и в одном и в другом языке связан был с плохими приметами. В данном случае- долой суеверия! Девятиклассник представил уникальное математическое исследование "Золотое сечение в произведениях эстонского художника Иоганна Кёлера", двенадцатиклассник исследовал кислотность разных почв города. И это далеко еще не все! На этой неделе  подключились пятые классы. 
Все молодцы! Вот только не забывайте о защите авторских прав! Цитируйте и не забывайте указывать источники!


С исследовательскими работами учащихся Ласнамяэской гимназии можно ознакомиться в библиотеке.

понедельник, 23 мая 2011 г.

Французская музыка в Таллинне

В пятницу и воскресенье в рамках Дней Ласнамяэ в Таллинне музыканты из Франции дали два бесплатных концерта. Звучали нежный Дебюсси, страстный Равель. А Игорь Стравинский даже в Танго умел сохранить свою "русскость". Плелись кружева обворожительного Пьяццола. Тревожил, как всегда, мой любимый Франсис Пуленк. И все это пиршество преподнесли нам замечательные музыканты: Рене Мартин, Иветт Каплан, Чинг-Юнг Ту, Мари-Франс де Белер. Очаровательная Sophie Accaoui не просто пела, вернее пела, но то для ребенка, то для себя, то для неискушенных слушателей...Всегда разная и всегда прелестная.

пятница, 20 мая 2011 г.

Интервью с Дмитрием Быковым. Урок литературы.

Каков ваш преподавательский подход? Вот, скажем, как вы построите в классе литературный анализ «Преступления и наказания»?


– Я построю его очень просто. Роман Достоевского – это детектив с очень строгим каноном, и в то же время он абсолютно в некотором смысле нестандартен. Вообще, русская литература очень успешна в жанре детектива. Стандартный детектив строится на поиске убийцы, а поскольку автор заранее знает, кто убийца, ему не всегда интересно. Поэтому хороший детектив всегда строится на поиске смысла и на поиске Бога.
Есть семь стандартных схем детектива. Самый простой – каминный детектив. Убил кто-то из узкого кружка подозреваемых, и надо найти, кто это сделал. Чуть усложненная схема каминного детектива: убил садовник. То есть подозреваемых шесть, а убил седьмой. Третья схема: убийства не было. Оно якобы произошло, а на самом деле персонаж скрылся.
Четвертая история несколько более сложная: убил убийца. Это «Десять негритят». Когда мы знаем, что судья мертв, а судья на самом деле жив и продолжает убивать.
Пятая схема элегантна и редко применяется в России: подозреваемые все, убили все. Самый яркий пример – «Убийство в Восточном экспрессе».
Шестая схема очень изысканная: убил сыщик. Этот вариант есть, например, у Агаты Кристи в «Занавесе» – последнем романе про Пуаро или у нее же в «Мышеловке». Седьмая схема самая сложная: убил рассказчик. Поэтому в какой-то момент повествование заливается чернилами или делается лакуна.
А Достоевский предлагает самую интересную, восьмую схему: известно, кто убил, зачем убил, почему убил и как наказан. Возникает вопрос: «И что?» Это и есть самый главный вопрос Достоевского, и в то же время революция в жанре детектива, которую он произвел. Надо было обладать фантастической наглостью, чтобы написать такой детектив. В первой четверти романа дан мотив, биография героя, подробнейшая сцена убийства и абсолютно ясный далее сценарий обнаружения героя. Потому что как только появляется Порфирий Петрович, мы понимаем, что герой будет «ущучен».
Кроме того (это к вопросу о сюжетной технике Достоевского), Порфирий Петрович там говорит: «А если Вы не признаетесь, Родион Романович, то у меня есть такая махочка-черточка, которая заставит меня вас засадить». Я очень люблю задавать детям вопрос: «Что это за махочка-черточка?» Эта махочка-черточка, если ребенок внимательно читал, – Свидригайлов, который сидел в соседней комнате, когда Раскольников признался Дуне, и все слышал. И мы знаем, что Порфирий в принципе может Свидригайлова привлечь, а Свидригайлов может рассказать. Но гениальная ирония романа в том, что в следующей главе Свидригайлов кончает с собой. То есть у Раскольникова вообще нет причины идти и признаваться. Более того, есть идеальный подозреваемый Николка, и в его вину поверить очень легко: во-первых, он сам себя оговорил, а во-вторых, хочет пострадать.
Таким образом, конструкция романа на самом деле довольно виртуозна, хотя он быстро написан. Все в нем построено так, чтобы у героя не было никакого стимула, кроме совести, признаться в убийстве. И Раскольников повторил свои показания – блестящий финал блестящего романа. Дальше идет эпилог – такой морализаторский хвост. Но сама по себе сюжетная конструкция достойна всяческого восторга.

– Нынешние школьники подготовлены к обсуждению такого сложного материала, им интересно?

– Дети очень любят поговорить о детективе, потому что любят его и читать, и сочинять. На уроке мы занимаемся не только обсуждением, но и выстраиванием схем, поиском альтернативных концовок романа. Я предлагаю: «А попробуйте придумать сюжет, если убил не Раскольников». Складывается ситуация? Складывается. Это мог быть не он. Я иногда еще более продвинутым детям даю «Братьев Карамазовых» и спрашиваю: «А где у нас гарантия, что убил Смердяков?» В его признании нет ни одного доказательства. Митя мог? Мог. Иван мог? Мог. Алеша мог? Мог. Вот в этом весь ужас. «Братья Карамазовы» сам по себе роман слабый, но схема детективная великолепна, потому что все могли убить, у каждого был мотив, и я уверен, что во второй части многое вскрылось бы интересное. Правда, Достоевский ее так и не написал.

– У Вас ребята не только ищут, но и пишут альтернативные варианты эпилога «Преступления и наказания»…

– Я один раз предложил им это сделать, и они мне написали замечательные сочинения. Как Шкловский пишет, финал русского романа – это дверь в никуда. И действительно, «Преступление и наказание» упирается в пустоту: непонятно, чем все кончилось. У нас нет никакой гарантии, что Раскольников, выйдя из тюрьмы, одумается. Многие ребята в сочинениях так и пишут – он не раскаялся. Есть варианты, где он раскаялся и сам стал сыщиком. Есть вариант, где он стал писателем. Кто-то придумывает ему Соню – счастливую жену и уход в священство. А кто-то придумывает, что он на самом деле маньяк и поэтому убил старушку.

– А как вы преподаете стихотворный материал? Заставляете наизусть учить?

– Никогда не заставляю учить. Я не думаю, что это нужно. Ребенок сам запомнит всё, если ему нравятся стихи. «И лобзают образа / С плачем жертвы обреза…» – это нельзя не запомнить.
Заставлять учить – я это делаю только для смеха. Если кто-то говорит «Я выучу», я ему говорю: «Ну, давай, выучи» (если кому-то нужна «пятерка» срочно). Он выходит и читает, лажается, конечно, очень сильно, все смеются, и это всегда как-то разряжает обстановку.
Я сам много им читаю вслух, тогда стихи запоминаются. Для меня самый большой парадокс в том, что современный ребенок лучше всего воспринимает Мандельштама, а это просто гениальный поэт. Он им понятен, и они с удовольствием говорят, что здесь не нужно расшифровывать, не нужно искать буквальных трактовок, а нужно как можно шире реагировать на всё ассоциативное поле.
Мы разбираем иногда «Стихи о неизвестном солдате». И я поражаюсь тому, что для меня в мои шестнадцать лет это была совершенная филькина грамота, китайский язык. А они понимают всё. Я спрашиваю: «Что такое «эфир десятично-означенный?» – «Это прошедшее в эфире сообщение о десятках тысяч погибших». Для них это совершенно очевидно, потом что для них это будни. Это случилось на наших глазах: самый темный поэт первой половины века стал понятен. Непонятен стал Пастернак, потому что эмоции, которые он переживает, современным детям недоступны. И его христианство им малопонятно, и его роман. А Мандельштам им действительно родной. Я вижу класс, смеющийся от радости, когда я им читаю Мандельштама: как это хорошо. Точно так же они слушают Маяковского – совершенно как кобра перед флейтой. Это же касается, скажем, Окуджавы. А вот Высоцкий воспринимается плохо, потому что опять-таки эмоции, тот спектр сильного человека им менее понятен.
Источник


среда, 18 мая 2011 г.

Городской конкурс чтецов 2011 года, посвященный дню рождения Игоря Северянина


О какой славе и величии могут мечтать кочующие птицы? Только бы растопить бесконечный лёд под крыльями, бесконечную муку соприкосновения с холодом и приземлённостью повседневного порядка вещей. С высоты своего полёта оброненная сентенция о людях там, внизу, всегда дерзость, и полёт их высоко над головами зевак всегда дерзок. Не называйте их гениями, не приземляйте их памятниками: их счастье – птичье: сиянье свода, блеск волны синих морей, север, воля и надежда. Их счастье рождается в безмолвном сердце. «Древние уважали молчащего поэта, как уважают женщину, готовящуюся стать матерью», – нежно поправлял бант Николай Гумилёв.
Скудные поля – дом земной; покорность грустной участи своей – дом небесный. Сколько было их? Бунин, Гумилёв, Северянин, Высоцкий, Гамзатов… Сколько будет?
 Покорен грустной участи своей с юношеских лет, как Иван Бунин, был искристый, огнемётный и лучезарный Игорь Северянин. Уже сам его псевдоним разделяет его любовь к северу: детство поэта прошло в Череповецком уезде Новгородской губернии, куда он был перевезён из столицы в свои девять лет.
 
 
Северный триолет
 
 
Что Эрик Ингрид подарил?
Себя, свою любовь и Север.
Что помечталось королеве,
Всё Эрик Ингрид подарил.
 
 
И часто в рубке, у перил
Над морем, чей-то голос девий
Я слышу: «он ей подарил
Себя, любовь свою и Север».
 
 
Эти стихи напишет признанный и обласканный Игорь Северянин в 1916 году, когда ему исполнится 29 лет. К этому времени увидят свет его «Ананасы в шампанском» и «Громокипящий кубок» – сборники, которые пользовались шумным успехом и составили ему славу салонного поэта, воспевающего «красивости» и «изыски» великосветской и богемной жизни. За два года «Громокипящий кубок» выдержал семь изданий. Казалось, что автор сам заботился о своей славе и настойчиво раздувал её публичными выступлениями. 
(Читайте эссе Олега Кустова "Паладины" здесь)
Его северная "одиссея" продолжилась и закончилась в Эстонии, где  этого поэта любят и чтут.

Вчера, 17 мая, в Ласнамяэской гимназии состоялся ежегодный праздник любителей поэзии. В публичных выступлениях, «раздувающих славу» Игоря Северянина, приняли участие 32 человека. Вот имена победителей и награжденных:
7-9 классы 

Ершов Стас Ласнамяэская гимназия  1 место
Хижняк Никита 53 средняя школа  2 место
Валюлис Ивина Ляэнемере гимназия 3 место
Какурин Андрей Мустамяэская реальная гимназия
Семенова Алина Таллиннская Кесклиннаская Русская гимназия
Булгаков Николай Таллиннская Кесклиннаская Русская гимназия

          10-12 классы
Ткач Михаил Юхкентали гимназия 1 место
Гуцунаева Мария Ляэнемере гимназия 2 место
Евграшкин Артем 53 средняя школа 3 место
Горелов Дмитрий Таллиннская гуманитарная гимназия
Бондарев Олег Хааберсти гимназия
Шведов Никита Хааберсти гимназия
konkurs2011

понедельник, 16 мая 2011 г.

Путешествие по Марокко.

В прекрасном городе Марракеш, о котором я уже рассказывала, 28 апреля произошел террористический акт. Погибли люди. Недавно еще я наслаждалась особым колоритом этого восточного города. Сердце сжимается от боли. Сколько можно лить человеческую кровь? Сколько можно убивать ни в чем не повинных людей?..


Во имя жизни, во имя марокканского гостеприимства продолжаю свой рассказ об этой удивительной стране.

Дворец Бахия в Марракеше довольно молод. Его начали строить в 1880 г. В переводе его название означает "дворец красавицы". Его построил для одной из своих 4 законных жен Сиди Мусса - великий визирь султанов Мулай-Хасана и Мулай-Абд-аль-Азиза.

...Простой солдат любил девушку из Феса, но родители красавицы не хотели отдавать дочь замуж за солдата. Случилось так, что солдату удалось спасти султана от смерти, за что тот пожаловал ему звание визиря и деньги. На эти деньги новоиспеченный визирь и построил дворец, написав всюду «bahia». Сюда он и привел свою красавицу в качестве первой и любимой жены.

Во дворце 150 комеат, 13 кухонь, домашняя школа и мечеть. К сожалению, не все восстановлено и открыто для обозрения. Но помещения дворца очень популярны для киносъемок («Гарем», «Клон», «Марракеш-экспресс», «Человек, который знал все»).

Наш гид демонстрирует размеры школьного помещения, где учитель с легкостью мог дотянутся до нерадивого ученика.
 



Трудно представить Марроко без аптек со старинными рецептами (убедилась сама, что многие из предложенных снадобий действительно помогают) и, конечно, без оливок и  специй!

четверг, 12 мая 2011 г.

Дети Ноя

Инсценировка (телеверсия) произведения Э. Шмитта «Дети Ноя», посвященная жертвам Холокоста и всем Праведникам Мира, была осуществлена Софьей Давыдовной Блюхер и показана 10 мая в Русском драматическом театре, где она прослужила 30 лет. После премьеры профессиональные и самодеятельные актеры подарили  концерт из стихов (очень близких нам со времен молодости - Роберт Рождественский, Егор Исаев) и военных песен, заставляющих плакать...


«Дети Ноя» — новая книга Эрика-Эмманюэля Шмитта (фр. Éric-Emmanuel Schmitt, 28 марта 1960 года, Сент-Фуа-лес-Лион), блистательного драматурга и, по единодушному мнению критики, одного из самых ярких представителей европейской литературы начала XXI века. Его пьесы были переведены и поставлены в более чем тридцати странах мира. Действие повести «Дети Ноя» происходит во время второй мировой войны. Католический священник в пансионе укрывает от нацистов еврейских детей. Посвящается всем Праведникам Мира. С самодеятельным коллективом Таллиннской еврейской Общины Софья Блюхер хотела бы представить Вашему вниманию одноимённый фильм, который стал первой попыткой экранизации этого произведения. Диски с фильмом можно приобрести в синагоге, а вашему вниманию предлагается анонс самого автора. Замечательная книга Э.-Э. Шмитта ждет вас в школьной библиотеке.


понедельник, 9 мая 2011 г.

Это праздник со слезами на глазах...

В этот день, Девятого мая, поздравляю всех ветеранов Великой отечественной войны с Днем Победы!


Поздравляю их детей, внуков, правнуков. Склоняю голову перед погибшими в борьбе с фашизмом, перед терпевшими голод детьми, перед несправедливо осужденными мучениками плена.

Мой дед, Николай Иванович Леонтьев, попал в плен в результате предательства генерала Власова. Бежал. Попал к американцам, которые предлагали остаться в Европе. Это было невозможно! Домой, в Россию, к детям, жене – вот единственная цель. А потом – ярлык врага народа и недолгая мирная жизнь. Эту несправедливость всю жизнь ощущали не только мой отец и его родные, но даже я. Несмотря на реабилитацию деда. В воскресенье смотрела передачу «Пока все дома» с участием актера Николая Лебедева с похожей судьбой и переживала все заново.

Мой второй дед, Иван Семенович Добрынин, прошел всю войну, брал Кенигсберг, был отмечен правительственными наградами. О нем можно прочитать в материалах военной экспозиции городского музея. Но прожил он тоже не долго – война никому не прибавила здоровья.

Дорогие мои! Мы помним о вашем подвиге. Нужно сделать все, чтобы знали правду о той войне сегодняшние дети!

четверг, 5 мая 2011 г.

О Полианне, радости и Русском молодежном театре.


Приходилось ли вам играть в игру, когда вместо, к примеру, куклы вам дарят... костыли. И после этого вам ничего не остается, как... радоваться. Бред? А вот и нет. Те, кто прочитал книгу Элинор Портер «Полианна», поймут, о чем идет речь. Меньше всего мне хочется раскрывать сюжет этой замечательной книги, которую советую прочитать не только детям, но и взрослым.
Книга эта появилась в нашей библиотеке благодаря директору Русского молодежного театра Александру Пуолакайнену, который просто подарил нам ее. Спектакль, поставленный в театре по мотивам повести Портер, с успехом был показан не только в Эстонии, но и на фестивале в российском городе Саранске.
Русский молодёжный театр вернулся из Саранска (Россия), где очень успешно выступил на сцене ГРДТ МР со спектаклем «ПОЛЛИАННА» в рамках VI Международного фестиваля русских драматических театров "Соотечественники". Члены жюри, во главе с председателем Натальей Старосельской, писателем и главным редактором журналов "Иные берега" и "Страстной бульвар, 10", отметили искренность и чистоту спектакля, страстное желание играть на сцене и профессионализм актёров театра.

Справка о театре:
Основан в 1988. Открылся 20 марта 1989 спектаклем "Овраг" по повести К.Сергиенко. Современный этап развития связан с именем режиссера и театрального педагога Владимира Георгиевича Лаптева, пришедшего в театр в 1999. Поставленные им спектакли "Падшие ангелы" по пьесе Л.Разумовской "Домой", "Ромео и Джульетта" У.Шекспира и "Цербстская принцесса, или Юность Екатерины II" по повести Н.Манасеиной стали визитными карточками коллектива. Театр – организатор Международного театрального фестиваля детских и молодежных театров "Магия сцены" и Международного театрального фестиваля камерных (спектаклей) театров "BALTminiFEST". Показывал свои спектакли на фестивалях и гастролях более чем в 25 городах Эстонии, а также за рубежом – в Санкт-Петербурге, Гатчине, Пскове, Новгороде, Калуге, Дмитрове, Владимире, Москве (Россия), Киеве, Харькове, Полтаве, Евпатории (Украина), Риге, Вентспилсе (Латвия), Каунасе (Литва), Ганновере (Германия). При театре работают актерская школа и детская театральная студия.

Так как начинался этот театр именно в нашей школе, когда будущий директор и режиссер еще работал здесь учителем, воспринимаю его как родной.
Посмотрите материал о потрясающем спектакле театра «Оскар и Розовая дама».


среда, 4 мая 2011 г.

Мнение...

Ирина Горюнова в беседе с Дмитрием Быковым:


«...к интернету я как к форме легитимизации литературного процесса отношусь отрицательно. "Я выложил в сеть свое произведение", - то есть, как бы опубликовал, к такой публикации я отношусь очень плохо, это не интересно. Это скопление дурных подпольных инстинктов. Графоман любой ужасен, а когда этот графоман в своей тусовке еще что-то значит, то это вообще ужасно. А как вы знаете, своя тусовка есть у всех, даже самый бездарный текст соберет поклонников. Так что это трагедия. Я очень не люблю публичного дневника. Человек пишет о себе в расчете на то, что это прочтут окружающие. Есть несколько типажей в сети. Есть романтическая девочка, есть мальчик - брутальный мачо, который комментирует военные события с войны с политической точки зрения и т.д. Любой, у кого есть ЖЖ - это человек с явной психической патологией. Я себе завел пароль исключительно для того, чтобы заходить иногда в ЖЖ, когда там обсуждают меня, но я читаю там про себя какие-то чудовищные вещи и я вношу какую-то ясность. Я не был там-то и там-то, я не говорил того то и того-то, у меня есть доказательства, извинитесь, пожалуйста. Чаще всего они извиняются».

Может быть, и здесь переврали?
Читайте интервью здесь

понедельник, 2 мая 2011 г.

14 мая - Ночь музеев.

Один раз в год субботним майским вечером музеи и другие музейные учреждения откроют свои двери позже обычного, чтобы отметить общеевропейскую ночь музеев. Каждый год музейная ночь проходит под разными девизами. Исходя из темы культурной столицы, в этом году мероприятие будет называться «Ночь таит сокровища».


Древние сокровища с морского дна или из земных недр сегодня в основном хранятся в музеях, однако сокровищами являются не только золотые монеты и серебряные талеры, а культурное наследие в более широком смысле, как из старых и экзотических, так и современных более знакомых слоев истории. Цель «Ночи музеев» заключается в том, чтобы одним особенным вечером предложить публике открыть эти ценности и напомнить себе об их существовании.
Источник

А музеи в Таллинне - замечательные. Посмотрите сами!


среда, 27 апреля 2011 г.

Юрий Дмитриев и его книги.

«Обидел старик сову. Рассердилась сова и сказала старику, что больше не будет у него на лугу ловить мышей. Но старик не обратил на это внимания – не будешь и не надо, мол. Перестала сова ловить мышей, и осмелели мыши. Стали гнёзда шмелей разорять. Но и тут не понял ничего старик – пускай разоряют! Улетели шмели, и некому стало клевер опылять. Перестал расти на лугу у старика клевер, нечем стало кормить корову. И не стало у коровы молока. Вот тогда-то дед и пошел к сове просить у неё прощения.

Смысл этой сказки не только в том, что нельзя обижать друзей. Смысл ещё и в том, что в природе всё крепко-накрепко связано между собой. Казалось бы, какое имеет отношение сова к молоку? А вот, оказывается, имеет – через мышей, через шмелей, через клевер – к корове, к молоку.
Человек, не разбирающийся в природе, не понимающий, как всё в ней зависит одно от другого, может много бед наделать и себе, и друзьям, и очень-очень многим людям.
Вот почему знать природу, знать её законы и явления должны все люди, чем бы они ни занимались, где бы они ни жили».
Такую сказку придумал писатель Юрий Дмитриев, которому 30 апреля исполняется 85 лет.
Читайте неповторимые, оригинальные  книги замечательного человека.


Источник

вторник, 26 апреля 2011 г.

Для тех, кто любит передачу "Закрытый показ"

«Закрытый показ» Александра Гордона всегда вызывает большой интерес. Так было и в эту пятницу, когда широкая аудитория смогла увидеть знаменитый фильм Йоса Стеллинга «Душка». Когда я следила за незамысловатой историей двух людей, меня не покидала мысль, что я дублирую свои чувства... Но об этом позже. Сначала о фильме.


Интересно послушать самого режиссера:

- Когда появилась идея снять «Душку» (фильм 2007 года)?

- Эта история началась со встречи с журналистом из Санкт-Петербурга. Я там был на международном фестивале искусств «Белые ночи». На одной из пресс-конференций журналист Юрий хотел задать мне вопрос, но, поскольку он не являлся членом союза журналистов, слова ему так и не дали. Я пообещал, что встречусь с ним позже. Встретился. После этого он от меня ни на шаг не отходил. Был на всех моих презентациях, пока я не улетел в Голландию. Тогда я и понял это Душка-чувство. Оно очень странное, сродни любви и ненависти.
Теперь анекдот. Через десять лет, прошлой весной, я снова оказался в Санкт-Петербурге. В фойе гостиницы я встретил его. Он ждал меня. Стоит добавить, что Юрий ни слова не говорил по-английски. Изъяснялся со мной жестами. При этой встрече он постоянно повторял слово «туннель» на невнятном английском. Он пригласил меня к себе в гости на чай. Мы шли к нему пешком. Около полутора часов.
Было холодно, шел снег. В какой-то момент Юрий сошел с дороги домой и направился в противоположную сторону. Еще через час мы подошли к некому подобию железнодорожного туннеля. «Туннель», - сказал он, указав на сооружение. В тот момент я почувствовал, что ненавижу его. В то же время я его полюбил, как человека.
Вот здесь и открывается суть отношений между западом и востоком, которые я пытаюсь показать в «Душке». Мы все же попали к Юрию домой. Когда я увидел красивую вещь на его стене и восхитился ею, он, не думая, подарил мне ее. Однако, приезжая на запад, такие как он, ожидают, что к ним будут относиться так же. А это не происходит.

- Почему в качестве названия фильма выбрано столь редко употребляемое в русском языке слово «душка»?

- Душка по-голландски звучит прекрасно (смеется – авт.). Я боюсь, что ответ на этот вопрос может занять очень много времени. Был еще один источник вдохновения, который находился в Сербии. Человека звали Душко. Если я начну рассказывать эту историю, мы проведем здесь весь вечер (смеется – авт.). В фильме ребенок рождается в автобусе. Все женщины вокруг повторяют: «душка, душка». И когда журналиста Боба спрашивают, как зовут его товарища, ему ничего не приходит в голову, кроме фразы из фильма «душка». Так что это не наш выбор, а выбор Боба.
В Голландии я всем говорю, что Боб играет меня. В фильме он ходит в кинотеатр, потому что влюбился в девушку-кассиршу. Честно говоря, у меня у самого был такой опыт. Но я был намного моложе, чем Боб сейчас.
Источник

Меня всегда удивляет мнение тех, кто в притчевой форме фильма видит карикатуру или натурализм. Как будто этой притчевости вовсе не замечает. Меня же поразил финал фильма: тут тебе и «трамвай желаний», и лестница в последних кадрах знаменитого «Мюнхаузена». А еще вспомнился мальчик из «Белого парохода», превратившегося в рыбу. Боба же подобрал автобус из его фильма, даровав ему, наконец, свободу и счастье. Кто-то сказал, что Боб затеряется на просторах России (Украины), превратившись в Душку. А как же иначе? Как можно быть режиссером, творцом, не претерпев такой метаморфозы? Не случайно критики подметили, что Йос Стеллинг в этом фильме не похож на себя прежнего, достаточно жесткого.

Что-то неуловимое мучило меня похожестью... Потом поняла – это просмотренный накануне спектакль «Люди и мыши» Михаила Горевого по книге Джона Стейнбека «О мышах и людях». При всей чудовищности сравнения героев фильма и книги Стейнбека Харатьян и Балуев играли в каком-то схожем ключе любви-ненависти, невозможности быть отдельно. И отсюда ощущение прелести фильма удвоилось.

Знаменитое трио МММ потрясает всегда. На сей раз один из них (Маковецкий) просто блистателен!
Йос Стеллинг:


"... Душка и Боб для меня — два сообщающихся сосуда. Можно сказать, что каждый из них — мое alter ego. Почему мне понадобился для этого именно русский герой? Когда я смотрю, как Душка Маковецкого всего лишь размешивает сахар в чашке чая, я ощущаю за ним какую-то странную дополнительную силу, что-то исключительное и поражающее меня. Он, конечно, редкий и очень тонкий актер, за которым кроется тайна, и взаимопонимание с ним возникло у меня на каком-то высшем уровне". Источник