понедельник, 8 октября 2012 г.

"Золотая маска" в Таллинне. День второй.

Второй спектакль фестиваля «Три сестры» по пьесе Антона Павловича Чехова был предварен встречей с режиссером, лауреатом Государственных премий Львом Додиным. Думаю, что это тип режиссера-учителя, который учит прежде всего читать великую классику. На встрече были заданы вопросы о работе с труппой, о наборе на актерские факультеты, о Достоевском, о современных режиссерах, о музыке в спектаклях и другие. Смогу лишь тезисно обозначить основные идеи художника.


Погружение в «Бесов». Зло, происходящее от добра, страшнее, чем зло, происходящее от зла. Очень часто желание блага оборачивается обратной стороной. Об этом размышляли, когда репетировали спектакль три года. Как часто мы ищем других виноватых! Достоевский предъявляет счет самому человеку и утверждает, что за свою судьбу отвечает сам человек. Додин продолжает даоьше: за судьбу города отвечает сам город, за судьбу нации – народ. И чем выше требования человека, тем сильнее в нем проявляется низкие качества. Додин прочитывает любую классическую пьесу как сложное противоборство добра и зла, анализирует не только «коварство любви», но и «коварство самого коварства».

В актере режиссеру интересен прежде всего человек, личность. Он рассказывал, как далекая от театра девушка поступала на актерское отделение и как заинтересовала она не внешностью (нелепая прическа, нелепая одежда), не чтением «советско-партийных» стихов, а тем, что была она чемпионкой по плаванию, а значит необыкновенной трудоспособности человек. И получилась из нее замечательная актриса. За репетиционный период у Додина надо прочитать 240 книг. Он рад, если актер прочтет 14 из этого списка. А если еще и не по одному разу, то в спектакле сможет достичь многого.

Наблюдая за игрой актеров в спектакле «Три сестры», я видела преже всего интересных людей, открывающих глубину Чехова для себя и для зрителя. Вообще, такого «внятного» Чехова мне не приходилось видеть до сих пор. Обычно остаются в памяти отдельные сцены (и театр «Современник» не был исключением). Здесь же спектакль выстоен был целиком. Думаю, за счет удивительных мезансцен, где каждая проигрывалась как миниспектакль со своей завязкой, кульминацией и развязкой. И все время понимаешь, что ждет героев не Москва и даже не скучная провинциальная жизнь в будущем...

Об этом спектакле прекрасно сказала Ирина Прохорова:

«Когда ты смотришь спектакль, и хорошо понимаешь, что будет с этими героями лет через 15 в реальности ( чего Чехов не мог знать, но чувствовал ), - это добавляет большую долю трагизма самой пьесе. Пьеса становится настоящей трагедией, когда ты понимаешь, что, на самом деле, они ведут счастливую жизнь. Они просто не понимают,что такое несчастье, которое их ждет впереди. Они этого не знают, и не могут предвидеть. Это напоминает мне воспоминания Надежды Яковлевны Мандельштам, в которых она бесконечно описывает все круги ада, через которые прошло их поколение. Она рассказывает про чей-то несостоявшийся роман, и по этому поводу там говорит: “Боже мой, какая у нас могла быть прекрасная жизнь – со скандалами, с разбитыми сердцами!” А выпала им на долю такая страшная жизнь.»
Источник 

В нашей библиотеке можно теперь взять книгу Льва Додина «Путешествие без конца. Погружение в миры. «Три сестры». О том, как рождается спектакль этого интереснейшего режиссера. Приглашаю всех любящих театр и Чехова прочитать эту книгу.
О книгах Льва Додина читайте здесь.

Комментариев нет:

Отправить комментарий