Блог библиотеки Ласнамяэской гимназии города Таллинна

Cегодня - 200 лет Чарльзу Диккенсу

2012-02-07T05:21:00.000-08:00

Вот так оригинально Google представил это событие!

Во вторник в Великобритании и других страх мира отмечают 200 лет со дня рождения Чарльза Диккенса - одного из самых знаменитых и успешных британских писателей.

Главная церемония состоится в лондонском Вестминстерском аббатстве, где писателя похоронили после его смерти в 1870 году. На могилу Диккенса возложит венок принц Чарльз, к нему присоединятся ныне живущие потомки писателя.

Праздничные мероприятия пройдут и в городе Портсмут на южном берегу Англии, где Диккенс родился.

По случаю юбилея писателя Би-би-си заказала исследование, авторы которого впервые установили стоимость творческого наследия писателя – как если бы он был торговой маркой.

Консалтинговая фирма Interbrand, которая исследовала коммерческий потенциал Диккенса по заказу Би-би-си, посчитала, что автор "Оливера Твиста" и "Посмертных записок Пиквикского клуба" каждый год приносит британской экономике около 280 млн фунтов (около 440 млн долларов).

Как пишет корреспондент Би-би-си Дэвид Стенхаус, деньги всегда были одним из главных предметов интереса Диккенса как писателя.

Сирота Оливер Твист, как известно, "хотел еще" и скоро оказался окружен богатством. Жизнь Пипа в "Больших надеждах" преобразилась за счет таинственного благодетеля, а персонажи "Холодного дома" были вовлечены в бесконечное и дорогостоящее судебное разбирательство.

Ни один другой писатель не уделял столько внимания преображающей силе денег и горестям бедности.

Новаторские произведения Диккенса были продуктом творчества человека, который не понаслышке знал, что такое нужда. И даже после того, как стал зарабатывать огромные по тем временам суммы денег, никогда не забывал о своем бедном прошлом.

Источник

Новая книга о Бородинском сражении

2012-02-06T03:01:00.000-08:00

Бородинская битва. 1812

Бунтман К., Эйдельман Т.

Это, ребята, не книга, это чудо. Не в том смысле, что она очень хороша – хотя и это тоже, конечно, а в том, что она нашпигована фокусами, как сундучок иллюзиониста. Тут не будет монотонного исторического повествования, под которое хорошо засыпать. Нет, тут настоящее шоу! В книге масса разнообразных секретов: выезжающих вставок, раскрывающихся, как оригами, планов, карманов с карточками, фигурок солдат, способных двигаться по странице и т. д. На каждом развороте – новый сюрприз. Как всё это можно было придумать, не представляю. Впрочем, насколько мне известно, рабо тали над проектом несколько лет...

Идея — гениальная. Как ещё рассказать детям об историческом событии, не занудствуя и не сюсюкая? Только с помощью игры. Впрочем, должен признаться: разглядывая, увлёкся и сам, так что отлично провёл целый час, смакуя подробности великой битвы.

Второй ценный момент — историческая достоверность. В книгу включены подробные описания оружия начала XIX века, нюансы обмундирования, биографии полководцев, фрагменты писем, даже указано время, в которое происходили основные события (для его отображения в книгу вставлены специальные часы), - одним словом, всё проработано очень серьёзно. А иллюстрации? Сочные и точные рисунки ловко сочетаются с фотографиями предметов того времени и старинными портретами героев 1812 года. Из кусочков этой волшебной мозаики складывается фееричное полотно, причём нюансы его запоминаются без всяких усилий со стороны читателя. Работа проделана огромнейшая, над книгой помогали трудиться не только художники, но и участники движения исторической реконструкции.

Разумеется, книга эта детская. Больше того, она может инициировать интерес к книгам, если ребёнок до знакомства с ней не очень интересовался литературой.

Савва Сафонов

Источник

Любите ли вы театр Романа Виктюка?

2012-02-06T01:16:00.000-08:00

Если любите, прочтите и напишите свое мнение. Если - нет, тем более прочтите... Я, кажется, поняла, почему и главное КАКИЕ зрители уходят с его спектаклей. Для этого мне нужно будет проанализировать, как это не странно, новую азбуку таллиннского издательства "Авита" и мнения новоиспеченных молодых родителей, которые не скупятся на нецензурные выражения в Интернете, поэтому в своем "приличном" блоге не могу дать ссылку на эти опусы. Но, думаю, что именно такие из зала и уходили... Но об этом разговор будет позже.

Да, Шекспир произнес нечто подобное: «Жизнь – театр, а люди в нем актеры!» Но ведь он не сказал наоборот, что театр – это жизнь. Потому что театр - это искусство, многократно помноженное на личность создателя его произведения. Таким мне видится театр Романа Виктюка. Показанная в Таллинне пьеса австрийского драматурга Рудольфа Лотара «Король-арлекин» предложила искушенному зрителю целый фейерверк ассоциаций, аллюзий, метафор.

Начну с того, что весь спектакль показался прелюдией к постановке Шекспира (неужели Бозин до сих пор еще не сыграл Гамлета?). И явная перекличка с упомянутой трагедией подчеркивает, что «Король-арлекин» немножко не «дотягивает» до театра Виктюка, явно не хватает высшего напряжения, типа «А судьи кто?» или «Карету мне, карету!». Но это мелочи. Главное – язык спектакля чрезвычайно виртуозен. «Придумки» режиссера поражают. Странные металлические предметы в руках «актеров» (это действующие персонажи) превращаются в котурны, костыли, ходули, оружие из фантастических современных фильмов. Но в руках настоящих актеров любой предмет может превратиться силой воображения в ангела или черта. И даже отсутствие оного. В конце жаждущие поскорее короновать нового марионеточного короля надевают на его голову воображаемую корону – действительно, что есть более эфимерное, чем власть? Власть – это ведь не такое уж господство, если актер-арлекин может победить в схватке Художника и Власти.

Свой спектакль Виктюк посвятил великой танцовщице и хореографу Пине Бауш, с которой был знаком, и выпустил его в годовщину ее ухода из жизни. «Мне не интересно, как люди движутся, мне интересно, что ими движет»,- говорила балерина. Мистерия «Король-Арлекин» в традициях итальянской комедии дель-арте перенесена постановщиком в 20-е годы прошлого века - в немецкое «Кафе Мюллер» из одноименного балета Бауш. На сцене – фотография балерины, и, как прелюдия, звучат слова Виктюка о том, что кафе – это место, которое люди изучают, но не знают, куда приходят со своими бедами, оставляют их на время здесь, спотыкаются о вещи, как о воспоминания… Так примерно мне запомнился текст…
И вот на сцене появляются актрисы, одетые как великая танцовщица и повторяющие движения ее рук, запечатленные на фото, потом - актеры, они наталкиваются на столы в кафе, на стены... Удары падающих стульев и сбрасываемых предметов переплетаются с размеренными редкими фразами актеров и их нервными движениями … И еще не понимая происходящего на сцене, вы уже находитесь под притягательным воздействием виктюковского колдовства, оно завораживает, хочется разгадывать тайну…

Источник

Читайте подробнее о спектакле в Интернете.

Эстонский Дом Авторской Куклы

2012-01-30T03:44:00.000-08:00

Эстонский Дом Авторской Куклы начинает новую серию музейных уроков для детей с ВЕНЕЦИАНСКОГО КАРНАВАЛА..

Тема карнавала в Венеции , масок , марионеточных театров одна из самых любимых кукольниками.
Карнавал в этом году в Венеции откроет свой праздник с 4 февраля. И в эти дни Дом Кукол предлагает интересную программу "ВЕК МАСКИ", в которой мы расскажем и покажем самые яркие и главные составляющие этого действия, и время , о котором будет идти речь - 18 век - как век маски и особого очарования Венеции.
Мы проиллюстрируем урок работами Пьетро Лонги, ведь" никакой другой художник не сравнится с Лонги в прелести изображения венецианской жизни"(П.П.Муратов"Образы Италии")

мастер-класс - бумажная карнавальная кукла

Музейный урок "ВЕК МАСКИ" предлагается всем школьным возрастам (1-3, 4-6, 7-9)
Стоимость урока - 6 евро с человека.

ПРОДЛИТСЯ С 6 ФЕВРАЛЯ ПО 2 МАРТА

На ВСЕ экскурсии и музейные уроки нашего Дома идёт постоянная запись по телефону +372 58 120 700 Татьяна
+372 555 99 661 Марина,
или по почте nukukunstikool@gmail.com

По главной улице с...

2012-01-26T00:29:00.000-08:00

"У актера Олега Меньшикова с детства была мечта: пройтись с настоящим оркестром по главной улице, сыграть так, как никто и никогда. Чтобы все вылезали из окон, махали, кричали, радовались и шли за его оркестром... Действительно, достойная мечта. И можно считать, она осуществилась.

Двадцать пять музыкантов чего только не устраивали на сцене, помимо того, что играли музыку Мусоргского, Нино Рота, Равеля... Между ними была дуэль на барабанах, они имитировали звуки весеннего ливня, щелкая пальцами и прихлопывая, жонглировали барабанными палочками. Им в помощь два дивных чечеточника Егор Дружинин и Никита Татаренков отбивали степ.
Говорил актер стопроцентно справедливые слова - кто поспорит с тем, что человеческое общение дороже цены на нефть, что яркие дни, наполненные смехом, - не роскошь, а товар первой необходимости? Но... как-то это слишком гладко и правильно. Что на самом деле думает Меньшиков - не по сценарию, а так, в глубине души? Это осталось загадкой. Как и то, почему, решив прочитать хороший текст, он выбрал в авторы Алексея Кабешева? Мог бы найти и авторов куда поинтересней."
Цитирую материалы "Комсомольской правды"

Я не знала о существовании Алексея Кабешева. Действительно, думала, что это все создал Меньшиков. Но дело не в этом... По главной улице действительно шел оркестр и не просто шел, а блистал! И где-то сзади или, может быть, сбоку скромно примостился актер. В музыкальной композиции было все: завязка, развитие действия, кульминация (Бoлеро), лирические отступления... В художественном тексте можно было уловить только завязку - желание остановить счастливые мгновения жизни. А потом эти мгновения запорхали как бабочки. И глубокий драматический актер, проглатывая слоги, комкая слова, оказался в роли "подогрева" публики, которая с замиранием сердца ждала новый шедевр музыкантов-виртуозов. Да, актеру еще долго нужно "собирать пазлы воспоминаний" (его слова), чтобы он смог стать центральной фигурой этого спектакля.

Город, где живут драконы...

2012-01-24T01:20:00.000-08:00

В своей новой статье "Драконы с местной пропиской" известный писатель, историк Йосиф Кац поведал о таллиннских драконах, которые живут рядом с нами несколько столетий.
Первыми, очевидно, были драконы-пришельцы на носах кораблей викингов. А первый "поселенец" нашел свое жилище на камне возле легендарной церкви Олевисте. Построена эта церковь была в честь норвежского короля Олафа, изображение этого святого высечено на камне, а вот у ног его уютно и расположился дракон - символ поверженного язычества. Хотя дракон невелик и больше похож на червячка в короне.
Вы, конечно, помните у Шварца в пьесе "Убить дракона" говорилось о том, что лучший способ защититься от дракона - обзавестись своим собственным. Изображения "собственных" горынычей вы можете обнаружить на портале церкви Доминиканского монастыря, над аркой Больших морских ворот, в роли водостоков Ратуши.
Статья об этих крылатых мифических существах очень интересна и познавательна. Вы узнаете, какие художественные стили приветствовали их существование, а какие - исключали, и возможно ли появление новых драконов в нашем замечательном городе.
"Столица" 23 января 2012 года стр. 11.

Конкурс! Сочиняем, читаем, рисуем...

2012-01-23T05:47:00.000-08:00

Дорогие читатели!
Среди вас много тех, кто любит читать о животных. Да и самих животных вы очень любите. Не упустите возможность участвовать в конкурсе "ПапМамБук". Обязательно ознакомьтесь с условиями конкурса и с номинациями!

Наш любимый Заходер!

2012-01-18T06:15:00.000-08:00

В среду 18 января мы просто встретились с 3 с классом, чтобы почитать, помечтать, пофантазировать на тему "Моя Вообразилия". Каждый раз встреча с поэтом Борисом Заходером превращается в праздник! И для ребят, и для библиотекаря.

Презентация библиотечного урока
Комментарии к презентации

С добрым утром!

2012-01-17T04:46:00.000-08:00

О стихотворении "Бородино"

2012-01-16T01:09:00.000-08:00

Начинаю публикацию материалов, посвященных Бородинскому сражению и участию в нем эстоноземельцев. Ожидается викторина, помещенная в этом блоге, принять участие в которой приглашаю учеников 6-11 классов.
Ну а сегодня вспомним хрестоматийное произведение о Бородинском сражении.

Всем памятны стихи Михаила Юрьевича Лермонтова «Бородино»:

- Скажи-ка, дядя, ведь недаром

Москва, спаленная пожаром,

Французу отдана?..

Есть версия, что слова эти адресованы не как мы привыкли думать старому солдату-ветерану, а конкретному родственнику Лермонтова, троюродному брату, к которому он обращался именно «дядя» ввиду большой возрастной разницы (22 года). Кто же этот человек?

Тезка поэта Михаил Николаевич Лермонтов в 1837 году, когда было написано стихотворение, был капитаном первого ранга Гвардейского флотского экипажа.

Свою первую боевую награду он получил еще будучи гардемарином, сражаясь со шведским флотом у балтийского острова Пальво в 1809 году. В 1812 году мичман Лермонтов в строю Гвардейского флотского экипажа участвует в Смоленском сражении. Затем следует Бородино. Экипаж флотских гвардейцев после битвы уменьшился почти наполовину.

Через село Бородино протекает речушка Колоча. 30 матросов-гвардейцев вызвались под командой мичмана Лермонтова прикрывать отход арьергарда русских войск через эту речку. Дождались, пока по деревянному мосту прошли последние русские егеря. Затем пробежал французский линейный полк. И только тогда матросы попалили заложенные под мостом пороховые заряды! Авангардная часть наполеоновских войск была уничтожена. А на груди у мичмана засверкал орден Святого Георгия 4 класса.

Лейтенант Гвардейского экипажа Михаил Лермонтов участвовал в сражениях под Бауценом, при Кульме. Входил с победой в Париж. Воевал с турками. Брал штурмом черноморскую крепость Варну. Позже командовал боевыми кораблями, совершал дальние плавания на фрегате «Россия»

В 1848 году был произведен в вице-адмиралы и назначен командиром порта и губернатором Свеаборга. Скончался Михаил Николаевич 1866 ГОДУ В Петербурге в чине полного адмирала флота.

Источник «Тайны XX века» n 50, 2011

"Школа правильной тусовки"

2012-01-10T01:16:00.000-08:00

Вот уже несколько лет в Нарвской библиотеке существует такая школа.
Казалось бы, чем еще можно удивить современных школьников, привыкших находить ответ на любой вопрос в интернете? Тем не менее, в течение всех новогодних каникул работники Нарвской центральной библиотеки делали именно это: удивляли и помогали ребятам в возрасте от детсадовского и до выпускного узнать нечто новое и увлекательное.

Как правильно заваривать чай? Как своими руками слепить цветок из полимерной глины? Как правильно завязать шарф?
Все эти темы становились поводом для встречи ребят в библиотеке в рамках "Школы правильной тусовки", которая работает не первый год.

- Это дорогого стоит, когда современные подростки, которые вполне могли бы остаться дома у экранов телевизоров и мониторов, все же приходят в библиотеку и принимают участие в мастер-классах, обсуждениях, в конце-концов, просто общаются, — говорит заведующая детским отделением Нарвской центральной библиотеки Анна Куули.

Знаете ли вы, например, сколько существует способов завязывания шарфа? А какие из них — "хиты" нынешнего модного сезона?

- Ни одна уважающая себя девочка не должна выходить на улицу без такого распространенного аксессуара, как шарф. Во-первых, без него легко простудиться, во-вторых, кто хочет прослыть немодным? — увлеченно рассказывают работники библиотеки собравшимся за круглым столом ребятам.
Точное время появления этого предмета одежды неизвестно. Можно лишь делать некие выводы, исходя из живописных полотен различных времен — на них изображения людей, на шее которых повязан этот ставший привычным в наши дни аксессуар, — рассказывают ребятам библиотекари.

Возможно, впервые шарф появился в древнем Китае. Но тогда он, конечно, еще не был модным аксессуаром. Древние китайские воины использовали шарфы с практической целью: обвязывали шею куском материи, чтобы уберечься от холода и ветра. В 1974 году археологи обнаружили монументальное захоронение, относящееся к временам правления китайского императора Цинь Шихуанд. В гробнице были найдены 7500 фигурок воинов из терракоты. У каждого на шее был шарф.

Предшественник сегодняшних теплых шарфов появился в Древнем Риме. На латыни он назывался focale. Его носили римские легионеры, пытаясь укрыться от непривычного холода во время походов в Галлию и Германию. Они повязывали шарфы на шею, подкладывали их под доспехи в боях. А военачальники поверх мускульного панциря надевали офицерский шарф красного цвета с золотыми кручеными кистями.

В Европе шарфы впервые появились в Румынии. В те времена существовал обычай — ношение шейных платков. Платок сделали символом принадлежности к дворянству. Из Румынии шарф перебрался в Хорватию. В 1648 году хорватский ударный полк в честь празднования победы над турками приехал в Париж. На шее каждого воина был шарф.

Учатся правильно носить шарф и …читать классику

Читайте о "Школе правильной тусовки" в блоге "Зернышко" и на DELFI

С Рождеством и Новым годом!

2012-01-03T02:36:00.001-08:00

С Новым годом, Playcast!

Тема: Поздравления
Автор плэйкаста: Почтальон
Создан: 30 декабря 2011 14:53

По страницам блогов: "Весело, весело встретим Новый год!"

2011-12-23T03:40:00.000-08:00

Блог "Зернышко" предлагает народную забаву

"Как сделать снежинки из макарон"

Блог "Миры библиотек" публикует

Стихи и оды, посвященные Дракону.

Мой любимый блог "Мир музыки" призывает спеть

Песенку о снажинке

тем более в этом году так не хватает снега! А я дарю всем прошлогодний снег на своей новогодней открытке.

Всем добрым людям счастья в новом году!

На подходе Год Дракона.

2011-12-20T05:43:00.000-08:00

Философское стихотворение Любови Ковшовой

Мне мутно и заоконно
И выгнанно со двора.
Стучится к нам год Дракона,
Приходит его пора.
Как грустно трясет он лапой,
Царапает по стеклу.
Быть может, он брошен папой,
И нужно ему к теплу?
И что он такой зеленый,
От холода или так?
Он плачет слезой соленой
Размером почти в пятак.
За что его все поносят
Заранее, без причин?
Он - маленький, ласки просит,
Дракон - это ж просто чин.
Простудно чихает вьюга
На весь наш неумный свет.
Давайте жалеть друг друга,
Дракон ты там или нет.
Давайте добрее будем,
Почаще к плечу плечом,
Как только и надо людям,
И прочее нипочем.

Источник

Тест для всех желающих. Что ты знаешь об авторском праве?

2011-12-20T04:24:00.000-08:00

Загрузка...

Читаем басни

2011-12-13T03:02:00.000-08:00

Басня – сложный жанр литературы, не очень популярный сейчас. Но необыкновенно интересный! Именно этот интерес и объясняет большое количество желающих участвовать в городском конкурсе чтения басни. Особенно любопытно желание попробовать себя в качестве исполнителя басни на русском языке среди эстонских школьников.

Регистрация продолжится до 20 декабря, хотя лучше выслать свою анкету и фотографию до 15 декабря.
Читайте условия конкурса!
А сам конкурс состоится в Русском драмтеатре 16 января 2012 года. Поспешите! А для начала познакомьтесь с подборкой басен, известных иллюстраций к ним, а также всевозможными интересными фактами.
Иван Андреевич Крылов
Басни Ивана Андреевича Крылова
Басни Лафонтена
Эзоп
Басни Эзопа
Басни Сергея Михалкова

А какими ты представляешь героев басен?

Ворона и Лисица. Фильм школьников.

Ястребцева: интернет-технологии нужны и для обучения, и для воспитания

2011-12-12T00:34:00.000-08:00

Учебная среда сегодня сильно изменилась. Традиционно она рассматривалась как физическое пространство – в учебном классе учитель «за кафедрой», ученик – «за партой». Сегодня «пространство», где учащиеся учатся, расширяется до междисциплинарных сообществ, которые поддерживаются технологиями, где они занимаются, общаются и сотрудничают друг с другом и с педагогами виртуально. Такое изменение концепции учебной среды имеет явные последствия для школ. Скорее всего, уже сегодня учащиеся старших классов и студенты более всего «учатся» именно в глобальной сети. Все больше и больше понятие школы как места образовательной практики меняется по мере получения возможностей учащимся учиться из других источников.

Родители хотят, чтобы их дети-ученики добились успеха за пределами их формального образования, поэтому в практике школьного обучения должны отражаться растущее значение инновационной деятельности и творчества - как профессиональных навыков. На деле это означает, что следует принять Сеть как образовательное пространство, где в рамках дистанционных консультаций, проектов и самостоятельных учебных исследований приобретаются и закрепляются учениками навыки систематического применения технологических инноваций и творчества.

Информационная грамотность и культура человека влияют на эволюцию профессий, карьеру и более высокую мобильность собственного вклада человека в эту тенденцию.

Полностью интервью с Еленой Николаевной Ястребцевой читайте здесь

Внимание: Викторина!

2011-12-07T23:34:00.000-08:00

Euroopa Liidu infokeskuse töötajate abiga saavad messikülastajad täiendada Euroopa Liidu alaseid teadmisi. Saab lahendada ristsõnu ja osaleda veebiviktoriinis “Noorte võimalused Euroopa Liidus”, mille eesmärk on pakkuda teadmisi õppimis- ja töövõimalustest Euroopa Liidus.

Viktoriin on vastamiseks avatud 1. detsembrist kuni 9. detsembrini EL infokeskuse kodulehel: http://elik.nlib.ee/viktoriin/

Osalejatele meened ja auhinnad.

Ära rabele, loe raamatut!

Lisainfo:

Marika Kuldkepp, avalike suhete osakond, tel. 630 7271.

Annika Koppel, avalike suhete osakond, tel. 630 7260.

Доска желаний

2011-12-07T05:01:00.000-08:00

Вы сами можете попробовать создать доску своих мечтаний

2011-12-01T03:53:00.000-08:00

В Ласнамяэской гимназии прошла викторина "В гостях у дедушки Лесовичка", посвященная году леса. Участниками стали ученики третьих классов из пяти школ.

Год леса

View more presentations from nsnatalias771.

В ожидании нового года...

2011-11-29T06:13:00.000-08:00

В ожидании нового года...

Автор плэйкаста: nsnatalias
Создан: 30 ноября 2011 16:32

Внимание: Конкурс читательских дневников!

2011-11-23T23:52:00.000-08:00

"Наверняка у каждого любителя чтения есть книги, о которых ему хочется рассказать. Электронный читательский дневник - это впечатления от прочитанных книг в новом формате. Создание собственного неповторимого творческого продукта может превратиться в очень увлекательное занятие. Зафиксировать свои читательские предпочтения можно ярко, красиво, разнообразно, а главное - в современном стиле цифровой эпохи."

Кто готов участвовать в конкурсе читательских дневников? Подробная информация в школьной библиотеке и на сайте WIKI-Sibiriada

Raamatukogu LG

2011-11-23T06:25:00.000-08:00

Николай Сладков. Почему ноябрь пегий?

2011-11-18T05:59:00.000-08:00

Иллюстрации Любови Ерёминой

2011-11-11T05:30:00.000-08:00

любовь еремина

View more presentations from nina_panasenko

"Золотая маска" в Таллинне. День следующий.

2011-11-10T06:48:00.000-08:00

Театр п/о О.Табакова
"Wonderland-80"

В основе спектакля - повесть С. Довлатова "Заповедник"+ мотивы сказок Льюиса Кэрролла. Как такое возможно? Дело в том, что сказки об Алисе - зашифрованные послания будущим читателям, умеющим и любящим разгадывать шарады. Экзистенциальные провалы, абсурдность происходящего как нельзя кстати подходит к рассказу Довлатова о времени 70-80 годов прошлого века. Неожиданностей здесь столь же много, как и в сказочной реальности. Спектакль очень симпатичный. Здесь и приятные встречи с любимыми песнями ("На трибунах становится тише..." "Не отрекаются любя", "Айсберг"), и с атрибутами того времени (портрет Высоцкого, стихи Пушкина), и грустные воспоминания о гибели многих талантливых людей, не нашедших себя. И хотя все это подано под соусом сарказма и неприятия того времени, но это наша молодость и наши воспоминания. Режиссер Константин Богомолов слишком молод. А молодости легко дается только отрицание...

Видео

Спектакль "Васса Железнова" День пятый.

2011-11-09T04:11:00.000-08:00

"Васса Железнова" МХТ по мотивам пьесы М.Горького.
После спектакля остался осадок горечи. Хотя я не столь сентиментальна, чтобы переживать по поводу горьковского текста, где рушатся семьи, государство, вселенная. Где богатство не спасает от болезней, несчастья и ненависти. Все это мы уже проходили очень давно. Находясь под впечатлением постановки "Грозы" Львом Эренбургом, я ожидала неожиданных экспериментов режиссера и с текстом, и с пространством сцены. Но ничего этого не было. Был Горький (не мотивы, сам писатель!), были излюбленные режиссером мизансцены на покатой сценической плоскости, была сильная игра Марины Голуб, был "наш" Паша Ворожцов, которого мы еще совсем недавно видели на сцене русского театра в Таллинне (рада за него!). Приятно было видеть сыгранный коллектив, где трудно выбрать лучших. Все были замечательны. И все-таки какой-то осадок остался... Кто может помочь мне объяснить его появление?
Рецензии
Фильм 1953 года

"Золотая маска" в Таллинне. День четвертый.

2011-11-09T03:38:00.000-08:00

Пока лучший день в этом праздничном калейдоскопе фестиваля!

Пермский театр "У Моста" показал спектакль по пьесе ирландского драматурга Мартина МакДонаха "Калека с Инишмана". Кроме многочисленных восклицательных знаков я могу сказать, что это пьеса о диковатых, грубых островитянах, которым стыдно признаться в своих нежных чувствах, но которые обладают ими сполна. Актер Василий Скиданов на протяжении почти трех часов играет калеку так, что сердце замирает от жалости. Калека Билли - человек тонкий, романтичный, но несчастный. Несчастье и гонит его из родных мест, несмотря на любовь к нему жителей Инишмана. Америка и становится высокой мечтой о счастье, навязчивой целью. Он мечтает сыграть в кино, и поначалу мечта может осуществиться. Но нет, не пришлось. Его путь начинается со страшного обмана о своей смертельной болезни. Все жалеют его, оплакивают. Но Калека Билли возвращается и находит дома и синяки, оставленные обманутыми соседями на его голове, и прощение, и свою любовь. Но обман бумерангом возвращается к нему, воплощаясь в реальность...
Грубые слова, драки, ругань (особенно преуспела в этом местная "красотка" Хелен) на сцене неожиданным образом оставляют ощущение тепла и милосердия. Полной притивоположностью явилось чувство, рожденное спектаклем МХТа "Васса Железнова"...

Режиссер спектакля Сергей Федотов о посещении Ирландии.
Сергей Федотов: Да. В общем, я пробился, взял нашего художника по костюмам Ольгу Панькову, и мы поехали вдвоем, встретились в Дублине с дирекцией фестиваля. Они заинтересовались нашим спектаклем “Панночка”, но никак не прореагировали на Макдонаха. Тем не менее, мы не расстроились, мы свою цель выполнили, мы побывали в графстве Гэлвей, мы побывали в разных домах, мы сфотографировали многих ирландцев - таких, про которых писал Макдонах. Мы поняли, что он все досконально изучил, и что эти люди ходят по улицам, такие интересные, странные, парадоксальные. А самое главное - свершилась мечта идиота - мы побывали на острове Инишман. Я побывал в доме, который, я думаю, абсолютно такой же, в каком жили тетушки из пьесы - Эллин и Кейт. Я привез из этого дома реликвии, вещи того времени, я нашел в заброшенном доме чайник, нашел кастрюльку, вилки, ложки, привез камень с Инишмана. И, если честно, когда мы на маленьком корабле подъезжали к острову Инишман, когда я увидел эти скалы, в общем, я заплакал, потому что у меня было такое ощущение, что я попал на родину, на которой никогда не был.
Читайте полностью здесь

"Золотая маска" в Таллинне. День третий.

2011-11-07T01:45:00.000-08:00

Театр п/р О. Табакова, Москва.
Александр Островский

ВОЛКИ И ОВЦЫ.
Режиссер Константин Богомолов.
Видео

Да, идея Островского сохранена. Да, играют талантливо. Но все-таки: где Островский? Где "волки" и "овцы"? Насчитала только одну "овцу" - Аполлона Мурзавецкого. Да и то вряд ли... Превращенный в собаку, он и укусить может, если кто покусится на его миску. А уж на луну воет, как волк. Все же остальные - те еще волки и волчицы! Даже не волки, а просто хитрые хищники (люди? лисицы?), ищущие выгоду для себя. Поэтому считаю более честным сценические варианты типа "Русского варенья" Улицкой, когда Чехов присутствует как почетный гость, но все же это другой спектакль другого автора. Поняла, почему смотрела на все это "безобразие" с огромным интересом - почувствовала любимого с юности Брехта.

Читайте прессу о спектакле

"Золотая маска" в Таллинне. День второй.

2011-11-07T01:10:00.000-08:00

"Кто же дергает нас за ниточки в этом странном театре жизни? Почему мы идем по пути иллюзий и разочарований, повторяя все тот же сценарий? Что соединяет нас, заставляя лететь в бесконечном кружении страстей, а затем разбрасывает, как осколки, осколки счастья, такого желанного и недостижимого? Судьба? Или наш сокровенный Страх? И как же остаться целым перед мучительной необходимостью сделать Выбор в состоянии вечной амбивалентности?"

"В этом проклятом, окоченевшем мире людей охватывает душевный холод. Любви здесь ждут как долгожданного поезда в степном полустанке, но когда она приходит - неизменно переезжает пополам, даже необязательно ложиться на рельсы, достаточно ее ждать и держать сердце открытым. А дождаться нужно... Ведь любовь - это невыразимо прекрасное путешествие...хоть и против ветра."

Так в программке со слов постановщика Ларисы Александровой было заявлено о сюжете двух балетов театра "Балет Евгения Панфилова" (Пермь).
А теперь, как воплощались замыслы...

"Путешествие против ветра"

Свет, темнота, дым, стук проходящего поезда. Поезд - движение, мечта, надежда, красивая яркая жизнь (помните, у Блока "лишь раз гусар, рукой небрежною облокотясь на бархат алый, скользнул по ней улыбкой нежною...") для этой толпы серых скучных людей. Среди них - подросток (девочка? мальчик?) с огромном рюкзаком, в пальто с чужого плеча пытается помочь, связать, обозначить свое присутствие. Так он (она) собирает лепестки, которые всегда легкомысленно рвут женщины, гадая на суженого. Сметает тщательно, а потом осыпает ими сидящего мужчину, как бы даря ему любовь сразу многих... Вообще "женское" начало балета очевидно. Особенно выразительны две партии из балета. Танец втроем (мужчина и две женщины) с переплетенными нитями (помните, такую игру: нить переплетена между пальцами, следующий снимает умело ее своими пальцами и т.д.), а продолжением жтих нитей становятся руки, ноги, тела. Второй - танго вдвоем, безнадежное, унизительное для женщины, привлекающей внимание партнера, занятого только собой, своим "словесным потоком". И когда страсти накалены, вот тут ребенок снимает свои "хламиды" и оказывается чудной девочкой в розовой пачке. Они, эти серые люди, несут ее бережно на руках навстречу свету...

"Casting-off" (Отторжение)

Фантазия постановщика потрясает! Женщины с мотками пряжи, клубки которой разбегаются по сцене. А сами женщины в белом мягком коконе, словно бабочки (а может Эвридики? Арахны?). Мужчины прячут их тела в этот кокон - и вот это уже мешок с секретом, свои груз, свое бремя. Освободившись от кокона, "бабочки" порхают в стремительном танце свободы. Но новый кокон уже найден (Сфера? Домик улитки? Женское начало? Броня? Мужское убежище? - наверно, всего понемногу). Прячутся, выходят, носят с собой свои домики, из которых мужчины потом стоят одну большую скалу - на ее белом полотне возникают картинки: счастливые пары молодоженов. Звучит Вертинский.
Здесь тоже есть связующее начало. На древнегреческих котурнах движется мужская фигура. Звучит дудочка (Крысолов? Пастух? Актер? Показное величие?) Заплетают клубки нитей женщины, и теперь мужчины мотают пряжу...
Смотрите здесь

Но столь трудное осмысление сложного искусства танца оказалось "цветочком" по сравнению с "ягодкой", которая ждала меня на просмотре классической пьесы Александра Николаевича Островского "Волки и овцы" в исполнении актеров Театра О. Табакова...

"Золотая маска". День первый.

2011-11-03T02:56:00.000-07:00

Первым спектаклем, представленным в Таллинне в рамках фестиваля "Золотая маска", стал спектакль театра им. Вахтангова по пьесе Жеральда Сиблейраса "Ветер шумит в тополях".

На почти пустой сцене три актера - Максим Суханов, Владимир Симонов, Владимир Вдовиченков. Играют ветеранов первой мировой войны. Суханов, Симонов, Вдовиченков - они, конечно, могли бы сыграть стариков, однако режиссер Римас Туминас выводит их на сцену без грима, в сценографии и костюмах Адомаса Яцовскиса. Редкий случай: в спектакле про стариков вовсе нет места печали, какой-то пронзительной ноте. Зато много смешного, а в смешном - какой-то антрепризной нарочитости. Понимаешь, почему автор решил своих героев сделать ветеранами Первой мировой. Вторая - чуть ближе, реальнее, с ней у кого-то все еще связаны какие-то личные или семейные воспоминания, не всегда веселые.

Читать реценцию здесь.

Рецензенты пытаются найти изъян в игре актеров, в актуальности самой пьесы. Правда, у них это слабо получается. Наверно, потому, что спектакль получился хотя и по классическому триединству (единство времени, места и действия) построенный, но далеко уводящий и от времени, и от места, и от конкретного действия. Вспоминается Кизи с его "Пролетая над гнездом кукушки", Гаршин с его "Красным цветком". В каждом случае происходит борьба с обстоятельствами. Но герои спектакля ведут еще и борьбу с собой, спорят друг с другом, ругаются, мирятся, строят грандиозные планы - в общем, живут под знаком бессмертия. Понимаешь, что немощное человеческое тело, деревянная нога, осколок в голове, обмороки, навязчивые идеи, даже сумасшествие не в состоянии уничтожить человеческий дух. Актеры удивительны. Мне очень понравилось, как о них пишет автор ЖЖ "Записки старой коряги" :

Напряженный и слегка агрессивный Густав - Владимир Вдовиченков - стал для меня просто открытием. Играет мощно, ярко и совершенно только своего персонажа, ни разу не проскользнуло в нем ничего лишнего, ни из сериалов, ниоткуда. Очень, очень достойно.

Герой Владимира Симонова - Рене - этакий прихрамывающий франт, знающий себе цену, и цену всему вокруг, рассудительный, но не без лукавого обаяния. Чувствуется в нем такой "настоящий полковник"! И снова - точное попадание в роль, просто видишь именно героя, и ему безоговорочно веришь.

Любимец всех женщин, пришедших на спектакль, Максим Суханов играет простодушного Фернана, с осколком в голове, постоянно падающего в обморок "голубя мира". Пластичный, несмотря на свою неуклюжесть, совершенно очаровательный и трогательный.
Все три персонажа оригинально одеты: Рене - в классический костюм-тройку, цилиндр, трость - джентльмен! Густав в полувоенный костюм и длинный плащ, подчеркивающий прямолинейность его фигуры и характера. А Фернан - одет круче всех! :) Черный фрак и белую рубашку дополняют стариковские треники, отдаленно напоминающие кальсоны, со всеми выпирающими последствиями. Но как это всё ему идет! :)) В одной из сцен поверх этих штанишек он нацепил балетную пачку и радостно танцует, изображая праздник - день рождения одного из своих..ммм..коллег по пансионату. Над их шутками, репликами, ужимками и прыжками зал смеется по-доброму и без цинизма. Иногда сквозь смех проступают слезы.

Мне трудно судить, насколько режиссер Римас Тумингас "пришелся ко двору" в театре, но работа его свидетельствует о творческой атмосфере. Я всегда поражаюсь режиссерским находкам. В данном случае это огромная каменная собака - предмет любви, страха, успокоения, символ непоколебимой стойкости этих немощных людей. И так много эмоций выплескивается на этот предмет, что и камень не выдерживает - оживает...

Уникальный концерт культурной столицы Европы 2011 – "Мир стекла"

2011-11-02T06:53:00.000-07:00

20-21 декабря 2011 года в Таллинне будет создан необычный и хрупкий «Мир стекла». Впервые в мире на концертной площадке появятся музыкальные инструменты, которые будут изготовлены из стекла эстонскими мастерами и студентами Эстонской художественной академии.

„Мир стекла“ – это один из самых интересных проектов в программе «Таллинн – культурная столица Европы 2011». Идея изготовить из стекла музыкальные инструменты появилась у признанных норвежских музыкантов-импровизаторов Арве Хенриксена и Терье Исунгсета. Конечно, стеклянные объекты в музыке использовались раньше, но скорее для создания эффектов и акцентов, а не для общего создания оркестра.
«Предложение о сотрудничестве было очень заманчиво, поскольку Арве и Терье всемирно известны как музыканты и экспериментаторы, которые считают важным сохранять высокий уровень качества звука», - пояснила продюсер проекта «Мир стекла» и координатор проекта со стороны SA Tallinn 2011 Мадли-Лийз Партс.
Поскольку стекло очень нежный и хрупкий материал, а также для художников и музыкантов это стало новым опытом, то на создание инструментов потребовалось полтора года. Важен был и внешний вид объектов, какие звуки может воспроизводить инструмент и эхо.
«Если посмотреть на сцену, то, кажется, что мы имеем дело с простыми объектами, но на самом деле это не так. Изначально требовалось, исходя из музыкальных целей, найти стекло подходящего качества. Художники должны были понять особенности духовых инструментов, поскольку от этого зависит качество звука. Также при игре на таких инструментах музыканты не должны повредить губы. При наличии разных звуков важна правильная толщина материала, отверстия в нужных местах, размеры. Каждый миллиметр играет решающую роль», - говорит Партс. На сегодняшний день было изготовлено 30 объектов, которые зазвучат на сцене Театра фон Краля в декабре.
Руководитель проекта по изготовлению инструментов из стекла Эева Кяспер и Маре Сааре. Авторы инструментов из стекла – преподаватели Художественной академии и художники по стеклу Тийна Сарапу, Крийстийна Услар, Эве Коха, Эва Кяспер, Эеро Вайкре, а также студенты Андра Йыгис, Микк Ягер, Кюлли Нидерманн, Каспар Силд и Марья Труфельд. Оформление сцены – Тийна Сарапу и Эва Кяспер.
Состоится только два уникальных концерта «Мир стекла»: 20 и 21 декабря в 19.00 в театре фон Краля. Билеты стоимостью 13-18 евро поступили в продажу в Piletilevi.

«Мир стекла» - одно из мероприятий церемонии закрытия культурной столицы Европы 2011.

Источник

Поэтическое имя - Вийви Луйк.

2011-11-02T02:01:00.000-07:00

6 ноября исполняется 65 лет со дня рождения эстонской поэтессы и прозаика Вийви Луйк. Писательница родилась в 1946 году под Вильянди. Первое опубликованное стихотворение в 1962 году посвящено природе. Этому же посвящен и первый сборник стихов "Праздник облаков"(1965). Известность пришла уже в 1967 году, а в 1970 Вийви Луйк уже член Союза писателей. Написала лирико-психологический роман "Седьмая мирная весна"(1985, рус.1988). Второй роман "Красота истории" посвящен реакции на чехословацкие события 1968 года в Эстонии. Но Вийви Луйк для многих прежде всего - прекрасная поэтесса, автор многочисленных сборников стихов. Предлагаю вашему вниманию несколко из них в чудесном переводе Светлана Семененко.

СТАРЫЙ ГОРОД

Синий дом -
точно дождь прошел.

Белый дом -
это предзимье.

Каменный, из плитняка -
кладбище без крестов.

Дворник замшелый -
вычерпанный колодец.

Голые, черные
ветки
царапают небо.

Старая церковь -
точно корабль
брезжит во тьме.

А дорогу
указывает
наобум
старый флюгер.

Того уж: не найти, кто заплутал в метели.
Следы растают, в землю просочатся,
в чащобе сгинут, и никто на свете
не вспомнит, шел ли, жил ли кто на свете.
Снег вспомнил бы - кругом дожди струятся.
Кого тут спросишь... Дождь и тот не знает.
И ты, в дожде живущий, что б ответил?
Дождь шел навстречу - никого не встретил,
поля промыл и сон им навевает.
И путнику одно лишь только ясно:
Идти! Идти сквозь снег, в метель врезаться!
Сквозь свет, сквозь снег, сквозь вьюгу ледяную!
Врываться в окна, в рамах застревая,
в скрещения ветвей, в судьбу чужую,
в любовь врезаться!

* * *

Непрестанно кровь во мне журчит
где-то там,
в извечной темноте.
Лес уже давно
пустой стоит,
и в реке гуляют стаи рыб,
в черной, гладкой
ледяной воде.
Озимь нежная.
Суровая зима.
Как к кому,
ко мне - она добра.
Насылает мягкий снегопад.
Дышит грудь
совсем на новый лад.
Но повсюду в мире
кровь и тьма.
Над заливом брезжит силуэт
Вышгорода. Самолет свистит
в сером небе. Брошенный "Жиллет"
одиноко на песке блестит.
Тишина кругом. Лишь вьюги вой.
Что ж меня и давит, и нудит
говорить, заглядывая вдаль,
о тебе, росток зеленый мой?
Пред глазами Балтика лежит.
А глаза наполнены слезой.

Перевод С. Семененко

http://www.hot.ee/krasavin/poet3.html
http://magazines.russ.ru/continent/2003/115/kudu.html

Ответы на вопросы "Знаете ли Вы?"

2011-10-26T02:49:00.000-07:00

Уважаемые друзья!
Один победитель в лице Ольги Николаевны (см. комментарии к предыдущему посту) совершенно верно угадал, что фотографии сделаны в Светлогорске.

Фото 1. Фантазии действительно есть, где разгуляться. Сначала я сама не могла понять, что делает этот коренастый мужичок около двери. Взобравшись повыше (см. фото), я увидела в руке у него отбойный молоток. Конечно, он собрался за сокровищами. Сегодняшнее телевизионное сообщение о тайнах кёнигсбергских подземелий только подтвердило это мнение.

Фото 2. Посетителями этого кафе действительно являются чайки. Они деловито ждут набегающую волну и что-то там находят.
Фото 3. А вот это интересно. Я так оторопела, услышав жалобное мяукание вот от этого существа, что не успела сфотографировать.

Фото 4. Стихи эти принадлежат Томасу Манну:

"Ты сохранил величие языка,
Любя его, как любит только тот,
Кто пережил изгнания годы"
(отчасти и обо мне)

Фото 5. На Балтийском море было 4 балла! (на этой фотографии меньше, но все равно красиво!)

Знаете ли Вы?

2011-10-20T05:05:00.000-07:00

По примеру нашей милой ЧУМработницы хочу поделиться некоторыми осенними фотографиями. Только, чур, ответить на прилагаемые к ним вопросы! И самый главный вопрос: "Где сделаны снимки?" Победитель получит добрый эпитет в свой адрес.

Фото 1.

А что за дверью?

Фото 2.

Кто сейчас посетители этого кафе и что им предлагается на обед?

Фото 3.

Кто еще мяукал в парке, кроме кошки?

Фото 4.

Чьи стихи и о чем?

Фото 5.

Сколько баллов?

К юбилею Царскосельского Лицея. Знакомьтесь: А.И. Беленкова.

2011-10-19T04:31:00.000-07:00

В этот святой для всех любителей поэзии день 19 октября хочется познакомить всех с Аллой Ильиничной Беленковой, замечательным педагогом, литературоведом, автором нескольких книг о выпускниках Царскосельского Лицея, так или иначе связанных с Эстонией.
"Лицейский час" - книга-учебник об истории Лицея, о его традициях, наставниках, выдающихся выпускниках.
" Эстляндские и лифляндские портреты Императорского Лицея" /2003/
«Святому братству верен я…»

Более 10 лет Алла Ильинична является директором школьного музея "А.С.Пушкин. Век ХХ "
Лучше всего о своем музее расскажет сам директор. Ведь она еще и наша коллега по блогосфере. Поздравляем Аллу Ильиничну с двухсотлетием Царскосельского Лицея! Желаем много творческих открытий, здоровья и преданных учеников!

http://muzei1998.blogspot.com/

Конкурс! Сочиняем хокку.

2011-10-17T01:53:00.000-07:00

Четвероклассники на уроке литературы учились сочинять хокку. Для многих это была первая встреча с этим японским традиционным стихосложением. Три шага – три движения мысли. Может быть, это своеобразный вальс нежности, созерцательности и философии... Вот что получилось, когда используешь схему

1 шаг – информация, позволяющая представить, о чем пойдет речь,

2 шаг – раскрывает смысл первой строки,

3 шаг – является неожиданным выводом всего произведения.

Осенний лес встает,
Листья распуская,
Как золотой рай. (Катя Афанасьева)

Вот утро наступает
И первый лучик солнца
Нежно землю согревает (Катя Куликова)

Веселый соловей.
В чаще он поет.
Согретый солнцем (Роман Андреюк)

Белое дерево
Стоит одиноко.
Прекрасный мир. (Настя Каменева)

Грустная птица.
Была одинока.
Где родные? (Лаяна Любимова)

Одинокий соловей сидит в лесу.
Он грустит на дереве.
В лес пришел человек и подружился с соловьем. (Полина Горбачева)

Опубликовала лишь те стихи, которые принесли в библиотеку ребята. Может быть, попробуете и вы что-нибудь сочинить, следуя схеме? Давайте попробуем. А тему предлагаю ко Дню школьных библиотек - любимую:

Пишите свои стихи в комментариях, приносите в библиотеку, присылайте по адресу

raamatukogulg@gmail.com

Игорь Сахновский и Райнер Мария Рильке.

2011-09-29T02:48:00.000-07:00

Новая книга Игоря Сахновского "Заговор ангелов" хороша сама по себе. Но, переживая историю Орфея и Эвридики, увиденную глазами автора, встретилась со стихами немного подзабытого мною Райнера Марии Рильке. Узнала сразу. Действительно, ошеломительные стихи о последней встречи двух влюбленных, один из которых уже не может стать прежним, пройдя лабиринты подземного царства:

Она была распущенной косою,

Дождем, который выпила земля,
Она была растраченным запасом.
Успела стать она подземным корнем.
И потому, когда внезапно бог
Остановил ее движеньем резким
И горько произнес: "Он обернулся", -
Она спросила удивленно: "Кто?"

("Орфей, Евридика, Гермес")

К.П.Богатырев, перевод

Прочтите стихи этого замечательного австрийского поэта-символиста.

МХТ добрался до Таллинна

2011-09-28T01:22:00.000-07:00

Известный спектакль МХТа "Примадонны" по пьесе Кена Людвига в постановке Евгения Писарева был показан таллиннскому зрителю 27 сентября. Я стала свиделем этого события. Посмотрела, почитала московскую прессу. Отметила, что публика шла на "звезд". Милые девушки дарили кумирам цветы. Правда, к счастью, никто не гулял по залу и не поднимал сидящих зрителей, устремляясь по своим бизнес-делам, как это было в Москве.

"Примадонны» — непритязательное зрелище для добродушной публики, которая между понятиями «театр» и «отдых» однозначно ставит знак равенства. Соблазн велик: вот сейчас ты с прискорбием размышляешь, что в любом спектакле, пусть в комедии-раскомедии, должна наличествовать хоть какая-нибудь мысль, а через пять минут валишься под стул от хохота. Репризы, правда, ниже брючного ремня, но, надо признать, временами смешно."

Наверно, в основном так и была воспринята пьеса, судя по не очень продолжительным аплодисментам. Но в одной статье я уловила мысль, которая определила мое восприятие спектакля.

"Трухина принимали теплее всех, боюсь, по банальной причине — не за тетушку и уж тем паче не за Гамлета, а за «Убойную силу» вкупе с «Улицами разбитых фонарей». А ведь актер он прекрасный. Единственный, кто под финал выводит «Примадонн» за грань банальности. У кого «шутить и век шутить, как вас на это станет?» превращается в благородную миссию."

Последняя фраза Трухина, снимающего парик и превращающегося из старушенции Флоренс в себя самого, и есть суть спектакля:

«Как мне все это надоело, но как же я все это люблю!». И исчезает всяческие мысли о банальности, потому что спектакль этот об актерской сущности, о лицедействе, об известных и неизвестных актерах, о мечте каждой женщины стать актрисой, об этом всепожирающем наркотике по имени "ТЕАТР". В этой жизни есть все: клоунада, кривляние, переодевание,"мимические этюды", удачи и неудачи. Но как еще символически показать беспредельные возможности актера, как ни сделав из него актрису? Во времена Шекспира это было обычно и ,наверно, очень талантиво...

Электронный учебник

2011-09-22T01:29:00.000-07:00

Цифровая революция в книжном мире

2011-09-20T04:13:00.000-07:00

Подсмотрела в блоге "Проба пера"

Это интересно : Языковые перевертыши

2011-09-19T04:39:00.000-07:00

Для языковых перевёртышей типа маршаковского «вагоноуважаемый глубокоуважатый» или «посетителей не будят» вместо «победителей не судят» существует специальный термин — спунеризм. Он произошёл от фамилии английского философа и богослова Уильяма Арчибальда Спунера из Оксфордского Университета, который постоянно выдавал в устной речи подобные перлы. Например, вместо «The Lord is a loving shepherd» (Господь — любящий пастырь) он мог сказать «The Lord is a shoving leopard» (Господь — толкающийся леопард). В его честь одна из комнат колледжа названа «Rooner Spoom», что тоже является спунеризмом от «Spooner Room».
Источник

Читаем "Войну и мир" и Андрея Балдина

2011-09-19T03:47:00.000-07:00

С любопытством посмотрела, как жители французского города Анже читали Толстого.

В связи с этим захотелось еще раз заглянуть в книгу Андрея Балдина "Московские праздные дни". Что там о Толстом в связи с сентябрьскими реалиями?
Сентябрь - бенефис Толстого. Бунт воды и времени и преодоление этого бунта, спасение времени - все это необыкновенно интересно Толстому. Родился он 9 сентября (28.08.1828 по старому стилю) Из этих четырех восьмерок и промежуточных цифр Балдин делает вывод: "восемь" - знак бесконечности, промежуточные цифры, стартовые, - все это означает рождение из бесконечности земного счета времени. В дате своего рождения Толстой угадывает "начало" истории (стр. 273) Толстой всю жизнь свою делил на семилетия, каждый раз открывая в себе нового человека.
В сентябре происходит и главное историческое событие романа "Война и мир" - Бородинское сражение. Огонь напал на воду. Наступление другого порядка бытия, другого времени, другого календаря. Особенно интересны размышления автора о втором "акте" битвы, когда в русских войсках наступает хаос, распад, апатия (В свое время нас учили, что русские выиграли Бородинский бой. А как сегодня это трактуют российские учебники?). И далее - сожжение Москвы, переход от гибели к жертвенному спасению (сродни Христову воскрешению). Москва крещена была заново. Пьер Безухов наблюдает все это с Патриарших прудов, откуда спустя столетие начнется новое испытание Москвы, предпринятое Михаилом Булгаковым.

Читаем Пауло Коэльо

2011-09-16T04:56:00.000-07:00

Библиотека открыта для читателей. Список самых популярных книг в нашей гимназии пока остается прежним. Писатель номер один.

Пауло Коэльо известен во всё мире, но в России он стал пользоваться популярностью широкой публики в последние 2-3 года (2009-2010), после того как издательство Парадигма С&Т перевела и выпустила почти все книги бразильского писателя. Алхимик – одна из первых книг, написанных Пауло Коэльо.
В её основу он положил свои взгляды на мир, на человека и на смысл жизни каждого из нас. В этом произведение Пауло старается ответить на вопрос, который гложет умы многих уже не одну тысячу лет. “Для чего мы созданы?”, “Кем мы созданы?”, “В чем смысл жизни?”. Прочтя книгу, вы не получите ответы на эти вопросы, вы наоборот еще сильнее задумаетесь, в чём именно ваше предназначение?

Пауло Коэльо – безусловный мастер человеческой души, он знает о ней больше многих. Книга “Алхимик” подходит скорее для старшей аудитории, для тех кому за 25-30.
Источник

Все люди нуждаются в сказке, любая сказка нуждается в сказочнике. Пауло Коэльо – Андерсен нового тысячелетия. Волшебство царит на каждой странице автора, причем, магия создается не палочкой феи, а духом героя , видящего в жизни особый смысл.

Коэльо пишет о реальных людях преисполненных мечтами о приключениях. Подобно сказочным героям, эти люди отказываются верить в то, что жизнь скучна , они видят в своем существовании цель и смело отправляются в путь для достижения этой цели.
«Сказки» Коэльо вселяют в читателя уверенность, решительность, оптимизм, желание перевернуть обычный ход вещей в новое, благотворное русло. Любовью к жизни, любовью к себе, любовью к окружающим пропитано каждое произведение Коэльо!

P.S. Кстати, если вы не читали книгу "Чайка Джонатан Ливингстон" Ричарда Баха то советуем наверстать упущенное, произведение достойно высочайшей похвалы, очень интересная и необычная история.
Источник

Читаем Лермонтова

2011-09-16T03:12:00.000-07:00

Уважаемые гимназисты! Предлагаю послушать лекцию профессора М.Дунаева о романе М.Ю.Лермонтова "Герой нашего времени". Как прочитать роман, чтобы было интересно? Как увидеть в прошлом отражение сегодняшних реалий? Как увидеть свой собственный мир через психологический шедевр?

Читать нужно в отведенных для этого местах!

2011-09-15T00:20:00.000-07:00

С ностальгией вспоминаю время, когда мы читали везде: в метро, в автобусе, в поезде, в кафе. Правда, мои бывшие ученики хвастаются новенькими букридерами - они тоже читают везде!

Лев Рубинштейн иронизирует:

Когда-то, очень давно, я зашел пообедать в какое-то кафе в центре города. Сел, сделал заказ. Пока ждал заказ, вынул из сумки книжку, раскрыл ее, стал читать. Подошла официантка и произнесла удивительную фразу. «У нас не читают», – сказала она строго. «Чего это вдруг?» – изумился я. Официантка, к ее чести, сочла возможным снизойти до того, чтобы растолковать мне вещи, которые, казалось бы, очевидны для каждого нормального человека. «Так это же ка-фе, – говорила она медленно и раздельно, как это делают при общении с глухими или иностранцами. – Люди сюда приходят от-дох-нуть. А тут кто-то вдруг читает! Вам вот было бы приятно?» Слово «читает» она произнесла с плохо скрываемой брезгливостью. Я понимаю, что сам по себе процесс чтения был для нее чем-то гадким, тягостным и предельно неуместным в приличной обстановке. Чтение не вызывало у нее никаких ассоциаций, кроме занудной и репрессивной школы, так и не выученного письма Татьяны к Онегину и неисправленной двойки по географии. Я, безусловно, ее обидел, ибо человек, читающий в присутствии людей, похуже будет, чем человек, ковыряющийся вилкой в зубах. Просто уже хотя бы потому, что мотивы его совершенно необъяснимы. В общем, я поступил безнравственно и осознаю это.

Источник

Книга, которой 220 лет

2011-09-14T02:04:00.000-07:00

В этом году исполняется 220 лет книге, герой которой - находчивый барон, заядлый охотник и путешественник, отчаянный враль, лгун из лгунов, фантазер из фантазеров. Но ложь его особая. Она не похожа на пустую ложь Хлестакова, на бахвальство шекспировского Фальстафа, фонвизинского Вральмана, это не спесивые выдумки Тартарена или небылицы барона Крака (герой французского писателя Коллена д'Арлевиля), не хвастовство Дэвида Крокета. На гербе этого героя красуется девиз: "Mendace veritas". Узнали?

Я постоянно спрашиваю первоклассников: "Тебе нравится барон Мюнхгаузен? А почему нравится - ведь он обманщик?!" Каких только ответов не слышу! Но самое главное - его ложь не вредит никому, а только помогает. Хорошо, если так. Хотя сам писатель Рудольф Эрих Распе скорее всего обличает искусство лжи, создает пародию на вралей и хвастунов. Таково мнение автора книги "Тайны великих книг. Неизвестная жизнь знаменитых литературных героев" Романа Белоусова. В ней вы можете узнать интересные вещи о д'Артаньяне, о Монте-Кристо, о капитане Немо, о Томе Сойере и других.

Читать - это модно!

2011-09-12T01:14:00.000-07:00

Как привить любовь к чтению.

2011-09-08T04:08:00.000-07:00

Советы по поводу семейного чтения на информационном портале школьных библиотек. Здесь вы можете узнать что-то новое для себя по следующим темам:

Г.В. Рабович «Читаем всей семьей»

Андреева Мария «Там русский дух, там Русью пахнет!»

Белоногая Вероника «Вместе читаем, играем, создаем!»

Иванова Людмила «Игра в кругу семьи»

Кабачек Оксана «Читающие и нечитающие подростки: в чем разница?»

Лякишева С.И. «Учить читать терпеньем и любовью»

Международный день распространения грамотности

2011-09-08T03:41:00.000-07:00

Эмблема информационной грамотности

Сегодня 8 сентября - Международный День Грамотности.
Быть грамотным сегодня - это не просто уметь читать и писать, это готовить в себе "грамотного специалиста", "грамотно выстраивать тактику успешной деятельности". А всего этого невозможно достигнуть, не читая книг, не размышляя, не выступая перед аудиторией. И еще. Грамотный человек - это человек, несущий добро, мир, красоту. Недаром в этом году тема дня звучит так:
Грамотность и мир.

В своей резолюции, принятой на 14-й сессии, Генеральная конференция ЮНЕСКО признала необходимость совместных энергичных мер в международных усилиях по содействию грамотности во всем мире и провозгласила 8 сентября Международным днем распространения грамотности.

Грамотность — праздник для человечества, которое достигло впечатляющего прогресса в этой области, доведя количество грамотных людей в мире до четырех миллиардов. Однако грамотность для всех — детей, молодежи и взрослых — еще не до конца достигнутая цель.

Читайте далее здесь

В Год леса - конкурс рисунков.

2011-09-05T06:06:00.000-07:00

Уважаемые юные художники! Объявлен конкурс рисунков, посвященный Международному Году Леса. Предлагаем познакомиться с темами и условиями конкурса:

Темы.
Kohtume metsas!

Mets on looma kodu
Mets - kõige "odavam" prügila

Las jääda ükski mets

Mets meil katab laua
Ellujäämisretk rabasügavustes
Sügisnäitus metsas
Metsast saab kõik alguse
Metsa taga on mets

Võistluse tingimused

Võistlus toimub neljas vanuserühmas: kuni 10-aastased, 11-13 aastased, 14-18 aastased ning vanemad kui 18-aastased.

Osaleda saavad pildid, mis on esitatud hiljemalt 14. novembril 2011.

Iga osaleja võib esitada kuni viis iseenda tehtud arvutijoonistust.

Pilte saab esitada png, jpeg, gif, tiff ja bmp formaadis.

Pildi lühem külg peab olema vähemalt 1200 punkti. Pildi pikem külg peab olema alla 3500 punkti.

Pilte saab esitada ainult veebivormi kaudu.

Pildid peavad olema vaadatavad enamlevinud brauseritega (näiteks Mozilla, Konqueror, Opera, Internet Explorer).

3D-pildi puhul tuleb kommentaaris kirjeldada, millist tarkvara selle valmistamiseks kasutatud on.

Animeeritud loomingut esitada ei saa; osaleda saavad pildid, mitte filmid.

Fotosid ja fotokollaaže vastu ei võeta.

Pilte, millel on mujalt pärit, mitte autori enda joonistatud kujund või kujundid (näiteks clipartid, fraktalid), vastu ei võeta.

Osaleja annab pilti või pilte võistlusele esitades korraldajatele õiguse pilte tasuta kasutada: avaldada veebis, trükistes, panna välja näitustel.

Iga laekunud pildi vaatavad korraldajad enne veebis avaldamist üle. Korraldajatel on õigus keelduda hariduse ja teaduse andmesidevõrku mittesobivate piltide vastuvõtmisest.

Piltide hindamisel arvestatakse pildi vastavust teemale, kunstilist taset, idee ja teostuse originaalsust, arvutustehnika võimaluste mitmekülgset ärakasutamist.

Piltide hindamine toimub kahes etapis: korraldajad valivad esmalt välja lõpphindamisele minevad pildid; lõpphindamisel teeb lõpliku valiku žürii.

Parimaks juhendajaks saab juhendaja, kelle juhendatavate pilte jõuab lõppvõistlusele kõige rohkem.

Võistlusest ei või osa võtta EENeti, Eesti Metsaseltsi ega RMK töötajad, nende perekonnaliikmed ega žürii liikmed.

Довлатов в Таллинне

2011-09-01T00:45:00.000-07:00

Юбилей Довлатова всколыхнул интерес к его творчеству, который был подогрет еще и тремя фильмами об этом писателе:

«Живая история. Довлатов» (2007).

«Интимный город» (2003).

"Вы еще будете мной гордиться. Довлатов" (2011).

В рамках фестиваля "Дни Довлатова в Таллинне" состоялась экскурсия для гостей и жителей столицы по местам "боевой славы" Сергея Донатовича. Вашему вниманию - небольшой отчет.

"Когда он приехал в Таллин, он мне сказал: "я на вокзале, мне негде ночевать, вы меня помните?", - вспоминает Тамара Зибунова, мать Александры Довлатовой-Мечик. - Ну, как можно отказать человеку, которому негде ночевать? А я около вокзала жила, я говорю: "А как я вас узнаю?". А он: "Я - большой, черный, похож на торговца урюком".

Во время экскурсии состоялась встреча с Тамарой Зибуновой.

А вот тот самый дом, где писатель прожил несколько лет. К счастью почитателей его таланта здесь разместили мемориальную доску:

Он сам писал: "Какой же это город? Это же декорация с Ялтинской киностудии". Его Эстония - это окраина: роддом Пелгулинна, где ждали юбилейного младенца, ипподром, и, конечно, городок Пайде с самой знаменитой теперь в мире эстонской дояркой - Линдой Пейпс. Легендарная доярка Линда Пейпс, которая отсюда, из Пайдеского района Эстонской ССР, писала телеграммы "дорогому Леониду Ильичу Брежневу", действительно существовала, только на самом деле ее звали не Линда, как у Довлатова, а Лейда. Говорят, после того, как ее переписка с генсеком была опубликована в газете "Советская Эстония", доярка даже приезжала в редакцию за гонораром. Убедившись в подлинности персонажа, многие из ценителей творчества Довлатова бросились выяснять другие подробности - что в его рассказах правда, а что вымысел. Например, искать на карте Эстонии городок Ыхью, который по Довлатову "давно проехали".

В бывшем Доме моряков располагалась редакция газеты "Моряк Эстонии", где Довлатов начинал свою журналистскую деятельность в Таллинне.

Но основная его работа связана с газетой "Советская Эстония" (читайте "Компромисс"). Встреча с его бывшими коллегами. В центре - Михаил Рогинский (Михаил Рогинский - он же Мишка Шаблинский из "Компромисса")

Вместо "Советской Эстонии" - теперь безликие офисы: нет зеленой, "президиумного" цвета дорожки на полу, нет фикусов, не пишет доносы партсекретарь Вагин. Но представить несложно: каждую деталь Довлатов позже опишет в своем "Компромиссе". Опишет, но сначала расскажет коллегам. После летучки, где играли в буриме, шли сюда - в бар на первом этаже. Вместо бизнес-ланча были бутерброды - с колбасой по 18 копеек, по 19 - с килькой. Садились за полукруглым диваном, и он начинал.

Эльвира Михайлова (в повести Довлатова "Ремесло" Эльвира Кураева) рассказывает о единственной, увы, безуспешной попытке издать книгу Довлатова в Союзе.

А это то самое "страшное" здание КГБ, в недрах которого "похоронена была рукопись "Городских рассказов".

Источник

2011-08-26T03:05:00.000-07:00

Первые фотографии с открытия литературного фестиваля, посвященного 70-летию Сергея Довлатова смотрите здесь

А мне хочется представить сегодня новую книгу литературоведа, профессора Санкт-Петербургского университета Игоря Сухих "Сергей Довлатов. Время, место, судьба".

Это серьезный опыт понимания творчества и личности Сергея Довлатова, очень интересное и скурпулезное исследование-путешествие по "Заповеднику", "Ремеслу", "Чемодану" (читателю понятно о чем идет речь). Автор берется за изучения Лиц (были - не были?), словно Сталкер ведет нас по Зоне (с такой книгой рассказов Довлатов вернулся после армии), перетряхивает нехитрый скарб Чемодана, вывезенного за границу. Особый интерес вызывает книга Довлатова "Компромисс". И, если вы уже прочитали ее, можно поинтересоваться, что думает автор книги о жизни и творчестве писателя в его таллиннский период. Далее - эмиграция. Довлатов так и не сумел уехать совсем. Такое впечатление, что он был создан летописцем 70-80 годов, то есть нашей молодости...

Книга будет интересна всем почитателям творчества Довлатова (судя по заполненности залов их в Таллинне немало), студентам, преподавателям, учащимся и просто нынешним сорока-пятидесятилетним.

Но прежде почитайте самого Довлатова! Думаю, его неповторимые юмор и ирония никого не оставят равнодушным!

Дни Довлатова в Таллинне

2011-08-24T23:38:00.000-07:00

С 25-ого по 27-ое августа в столице пройдет международный литературный фестиваль «Дни Довлатова в Таллинне». Он приурочен к 70-летию со дня рождения Сергея Довлатова – русского писателя, чье имя тесно связано с нашим городом. Фестиваль пройдет в рамках программы «Таллинн – культурная столица Европы 2011».

Сергей Довлатов, один из самых известных и читаемых современных русских писателей, завоевавших международную известность и любовь миллионов читателей, жил и работал в Таллинне в 1972-75 гг. По словам самого Довлатова, три города прошло через его жизнь: Ленинград, Таллинн и Нью-Йорк. Для читателей из Эстонии особое место среди его произведений занимает роман «Компромисс» (1981), в котором в своей неподражаемой манере автор рассказывает о работе в Таллинне в 70-х годах.

Источник

Мероприятие, предусмотренное для широкого круга эстонских и русских любителей литературы, посвящено воспоминаниям о Довлатове как писателе и личности и, разумеется, его творчеству, где наша столица красочно представлена им в произведении «Компромисс». Пройдут посвященный Довлатову литературный симпозиум, биографическая выставка, киновечер, театральные проекты, культурно-историческая экскурсия «По дорогам Довлатова» и концерт памяти писателя.

О программе фестиваля

Памяти Татьяны Масориной

2011-07-20T07:30:00.000-07:00

Ушла из жизни Татьяна Васильевна Масорина, автор гимна Ласнамяэской гимназии, лучший учитель, фантастический друг, самый удивительный человек в моей жизни...
Я не знаю, как жить без тебя,
Улыбаться, надеяться, верить.
Я не вижу, как птицы летят,
Как гостям открываются двери,
Я не знаю, о чем говорить
И кому рассказать о проблемах,
Как теперь посвященья дарить,
Совпадая с тобой даже в темах?
Без тебя восхищенья не знать,
Не уметь, не спешить, не смеяться.
Как бороться теперь и искать,
И найти, а потом не сдаваться?

Подарив нам частичку огня,
Ты прошла по Земле улыбаясь...
Я не знаю, как жить без тебя..,
Но попробую, постараюсь.

Остановите летние мгновенья!

2011-06-09T01:40:00.000-07:00

Андрей Балдин о "праздных" событиях лета.

2011-06-07T02:54:00.000-07:00

Давненько я не заглядывала в полюбившуюся книгу Андрея Балдина "Московские праздные дни"! Что там у него о мае и об июне?

Так... На страницах 180-183 читаю о Пасхе, о том, что самая поздняя Пасха ожидается в 2013 году - 6 мая, то есть в самый праздник святого Георгия, победившего Змея. Он выступает на сцену (календаря) словно на поле брани, в момент решительного столкновения темных и светлых сил... Мы становимся свидетелями двух актов пьесы: до 6 мая - языческого (лесного, темного, исполненного водным брожением) и после него - христианского (светлого, открытого небу) И опять писатель вспоминает Толстого и проводит аналогии с воскресшим дубом и Андреем Балконским. Наш дорогой Александр Сергеевич предстоит классическим вознесенским персонажем, фигурой, которая олицетворяет поворотный пункт в календаре (русской культуры и истории): переход из весны в лето, в пространство и свет. Вчера, 6 июня, мы вновь вспоминали "это веселое имя". Интересны размышления автора о соседстве Чёрта и Змея. Сначала с ударением на первом слоге, а потом на втором: чертА и змеЯ. Черта, граница: Москва не любит границ. Все, что может повредить ее единственности, что делит ее, она отвергает... Смерть - худшая из границ: вот змея, что вечно жалит наш разум. Согласно библейской легенде, Ева убила змею, наступив на нее ногой. Стерла черту, соединила поколения, собрала нашу память в целое...( стр.213)
Пересказ, впрочем, - неблагодарное занятие. Читайте книгу!

Все в Старый Таллинн!

2011-05-30T05:00:00.000-07:00

Проходят 30 раз Дни Старого Таллинна! Чего только душе и глазам угодно! Спешим насладиться атмосферой праздника!

Лейтмотивом этого культурного события, которое из года в год приобретает все более международный характер, является создание единого европейского культурного пространства и общего духовного дома для всех народов Европы. В архитектуре и среди культурных артефактов нашего древнего города можно найти немецкое, датское, русское, шведское и финское влияние. Изобилующая мероприятиями программа включает концерты, перформансы, театральный фестиваль «Tallinn Treff», спортивные соревнования и другие веселые занятия, а классическая музыка и день церквей приблизят тысячи людей к высокой культуре. Этот традиционный летний фестиваль, проводящийся с 1982 г., является одной из памятных дат для жителей Таллинна с разнообразными занятиями для детей, подростков, взрослых и пожилых людей. Одни мероприятия тронут ваше сердце, другие вызовут радостный смех; и трудно забыть приятные моменты, проведенные в одиночестве среди древних городских стен, в атмосфере давно минувших дней.

«Международный День», 28 мая

«Церковный день», 29 мая

«Спортивный день», 30 мая

«Театральный день», 31 мая

«Детский день», 1 июня

«Музыкальный день», 2 июня

«День Музеев», 3 июня

«Рыцарский день», 4 июня

Читайте программу праздника здесь

Вчера, 29 мая в рамках программы "Славянский венок" мы наслаждались пением Государственной Академической хоровой капеллы "Россия" им. А.А.Юрлова!

Как пройти в библиотеку?

2011-05-27T05:12:00.000-07:00

Дорогие друзья! Вот и заканчивается еще один учебный год, для кого-то первый, для кого-то последний, но для многих - очередной. Сданы книги в школьную библиотеку. Но помните, городские и районные библиотеки ждут вас летом. Не забывайте о чтении!
Адреса ближайших библиотек:
Paepealse raamatukogu P.Pinna, 2
Laagna raamatukogu Võru, 11

Славянский венок

2011-05-25T04:06:00.000-07:00

27 - 29 мая 2011 года в Эстонии пройдет традиционный праздник песни и танца "Славянский венок"

Проектная неделя.

2011-05-24T06:00:00.000-07:00

Наступило время презентации ученических проектов. За прошлую и нынешнюю неделю мы, слушатели и зрители, получили огромное количество интересной, познавательной, удивительной, полезной информации. Например, ученики 2 класса сделали макеты культурных объектов нашего района, очень интересно их представили. Ученики шестых классов рассказали о тайне имен, датах рождения. Обнаружилась интересная особенность: большинство шестиклассников родилось в субботу. Но это не помешало им стать трудолюбивыми и творческими учениками. Интересной была работа учеников восьмого класса «Суеверия и приметы России и Великобритании», написанная на русском языке с использованием примеров на английском языке. Представленный материал о животном мире двух стран, исторических реалиях (например, упоминание о средневековых обычаях, рыцарях, христианских заповедях и т.д.) позволяет считать ее универсальной и многопрофильной. Правда, жалко было воробья, который и в одном и в другом языке связан был с плохими приметами. В данном случае- долой суеверия! Девятиклассник представил уникальное математическое исследование "Золотое сечение в произведениях эстонского художника Иоганна Кёлера", двенадцатиклассник исследовал кислотность разных почв города. И это далеко еще не все! На этой неделе подключились пятые классы.
Все молодцы! Вот только не забывайте о защите авторских прав! Цитируйте и не забывайте указывать источники!

С исследовательскими работами учащихся Ласнамяэской гимназии можно ознакомиться в библиотеке.

Французская музыка в Таллинне

2011-05-23T07:10:00.000-07:00

В пятницу и воскресенье в рамках Дней Ласнамяэ в Таллинне музыканты из Франции дали два бесплатных концерта. Звучали нежный Дебюсси, страстный Равель. А Игорь Стравинский даже в Танго умел сохранить свою "русскость". Плелись кружева обворожительного Пьяццола. Тревожил, как всегда, мой любимый Франсис Пуленк. И все это пиршество преподнесли нам замечательные музыканты: Рене Мартин, Иветт Каплан, Чинг-Юнг Ту, Мари-Франс де Белер. Очаровательная Sophie Accaoui не просто пела, вернее пела, но то для ребенка, то для себя, то для неискушенных слушателей...Всегда разная и всегда прелестная.

Интервью с Дмитрием Быковым. Урок литературы.

2011-05-20T05:10:00.000-07:00

Каков ваш преподавательский подход? Вот, скажем, как вы построите в классе литературный анализ «Преступления и наказания»?

– Я построю его очень просто. Роман Достоевского – это детектив с очень строгим каноном, и в то же время он абсолютно в некотором смысле нестандартен. Вообще, русская литература очень успешна в жанре детектива. Стандартный детектив строится на поиске убийцы, а поскольку автор заранее знает, кто убийца, ему не всегда интересно. Поэтому хороший детектив всегда строится на поиске смысла и на поиске Бога.
Есть семь стандартных схем детектива. Самый простой – каминный детектив. Убил кто-то из узкого кружка подозреваемых, и надо найти, кто это сделал. Чуть усложненная схема каминного детектива: убил садовник. То есть подозреваемых шесть, а убил седьмой. Третья схема: убийства не было. Оно якобы произошло, а на самом деле персонаж скрылся.
Четвертая история несколько более сложная: убил убийца. Это «Десять негритят». Когда мы знаем, что судья мертв, а судья на самом деле жив и продолжает убивать.
Пятая схема элегантна и редко применяется в России: подозреваемые все, убили все. Самый яркий пример – «Убийство в Восточном экспрессе».
Шестая схема очень изысканная: убил сыщик. Этот вариант есть, например, у Агаты Кристи в «Занавесе» – последнем романе про Пуаро или у нее же в «Мышеловке». Седьмая схема самая сложная: убил рассказчик. Поэтому в какой-то момент повествование заливается чернилами или делается лакуна.
А Достоевский предлагает самую интересную, восьмую схему: известно, кто убил, зачем убил, почему убил и как наказан. Возникает вопрос: «И что?» Это и есть самый главный вопрос Достоевского, и в то же время революция в жанре детектива, которую он произвел. Надо было обладать фантастической наглостью, чтобы написать такой детектив. В первой четверти романа дан мотив, биография героя, подробнейшая сцена убийства и абсолютно ясный далее сценарий обнаружения героя. Потому что как только появляется Порфирий Петрович, мы понимаем, что герой будет «ущучен».
Кроме того (это к вопросу о сюжетной технике Достоевского), Порфирий Петрович там говорит: «А если Вы не признаетесь, Родион Романович, то у меня есть такая махочка-черточка, которая заставит меня вас засадить». Я очень люблю задавать детям вопрос: «Что это за махочка-черточка?» Эта махочка-черточка, если ребенок внимательно читал, – Свидригайлов, который сидел в соседней комнате, когда Раскольников признался Дуне, и все слышал. И мы знаем, что Порфирий в принципе может Свидригайлова привлечь, а Свидригайлов может рассказать. Но гениальная ирония романа в том, что в следующей главе Свидригайлов кончает с собой. То есть у Раскольникова вообще нет причины идти и признаваться. Более того, есть идеальный подозреваемый Николка, и в его вину поверить очень легко: во-первых, он сам себя оговорил, а во-вторых, хочет пострадать.
Таким образом, конструкция романа на самом деле довольно виртуозна, хотя он быстро написан. Все в нем построено так, чтобы у героя не было никакого стимула, кроме совести, признаться в убийстве. И Раскольников повторил свои показания – блестящий финал блестящего романа. Дальше идет эпилог – такой морализаторский хвост. Но сама по себе сюжетная конструкция достойна всяческого восторга.

– Нынешние школьники подготовлены к обсуждению такого сложного материала, им интересно?

– Дети очень любят поговорить о детективе, потому что любят его и читать, и сочинять. На уроке мы занимаемся не только обсуждением, но и выстраиванием схем, поиском альтернативных концовок романа. Я предлагаю: «А попробуйте придумать сюжет, если убил не Раскольников». Складывается ситуация? Складывается. Это мог быть не он. Я иногда еще более продвинутым детям даю «Братьев Карамазовых» и спрашиваю: «А где у нас гарантия, что убил Смердяков?» В его признании нет ни одного доказательства. Митя мог? Мог. Иван мог? Мог. Алеша мог? Мог. Вот в этом весь ужас. «Братья Карамазовы» сам по себе роман слабый, но схема детективная великолепна, потому что все могли убить, у каждого был мотив, и я уверен, что во второй части многое вскрылось бы интересное. Правда, Достоевский ее так и не написал.

– У Вас ребята не только ищут, но и пишут альтернативные варианты эпилога «Преступления и наказания»…

– Я один раз предложил им это сделать, и они мне написали замечательные сочинения. Как Шкловский пишет, финал русского романа – это дверь в никуда. И действительно, «Преступление и наказание» упирается в пустоту: непонятно, чем все кончилось. У нас нет никакой гарантии, что Раскольников, выйдя из тюрьмы, одумается. Многие ребята в сочинениях так и пишут – он не раскаялся. Есть варианты, где он раскаялся и сам стал сыщиком. Есть вариант, где он стал писателем. Кто-то придумывает ему Соню – счастливую жену и уход в священство. А кто-то придумывает, что он на самом деле маньяк и поэтому убил старушку.

– А как вы преподаете стихотворный материал? Заставляете наизусть учить?

– Никогда не заставляю учить. Я не думаю, что это нужно. Ребенок сам запомнит всё, если ему нравятся стихи. «И лобзают образа / С плачем жертвы обреза…» – это нельзя не запомнить.
Заставлять учить – я это делаю только для смеха. Если кто-то говорит «Я выучу», я ему говорю: «Ну, давай, выучи» (если кому-то нужна «пятерка» срочно). Он выходит и читает, лажается, конечно, очень сильно, все смеются, и это всегда как-то разряжает обстановку.
Я сам много им читаю вслух, тогда стихи запоминаются. Для меня самый большой парадокс в том, что современный ребенок лучше всего воспринимает Мандельштама, а это просто гениальный поэт. Он им понятен, и они с удовольствием говорят, что здесь не нужно расшифровывать, не нужно искать буквальных трактовок, а нужно как можно шире реагировать на всё ассоциативное поле.
Мы разбираем иногда «Стихи о неизвестном солдате». И я поражаюсь тому, что для меня в мои шестнадцать лет это была совершенная филькина грамота, китайский язык. А они понимают всё. Я спрашиваю: «Что такое «эфир десятично-означенный?» – «Это прошедшее в эфире сообщение о десятках тысяч погибших». Для них это совершенно очевидно, потом что для них это будни. Это случилось на наших глазах: самый темный поэт первой половины века стал понятен. Непонятен стал Пастернак, потому что эмоции, которые он переживает, современным детям недоступны. И его христианство им малопонятно, и его роман. А Мандельштам им действительно родной. Я вижу класс, смеющийся от радости, когда я им читаю Мандельштама: как это хорошо. Точно так же они слушают Маяковского – совершенно как кобра перед флейтой. Это же касается, скажем, Окуджавы. А вот Высоцкий воспринимается плохо, потому что опять-таки эмоции, тот спектр сильного человека им менее понятен.
Источник

Городской конкурс чтецов 2011 года, посвященный дню рождения Игоря Северянина

2011-05-18T02:00:00.000-07:00

О какой славе и величии могут мечтать кочующие птицы? Только бы растопить бесконечный лёд под крыльями, бесконечную муку соприкосновения с холодом и приземлённостью повседневного порядка вещей. С высоты своего полёта оброненная сентенция о людях там, внизу, всегда дерзость, и полёт их высоко над головами зевак всегда дерзок. Не называйте их гениями, не приземляйте их памятниками: их счастье – птичье: сиянье свода, блеск волны синих морей, север, воля и надежда. Их счастье рождается в безмолвном сердце. «Древние уважали молчащего поэта, как уважают женщину, готовящуюся стать матерью», – нежно поправлял бант Николай Гумилёв.

Скудные поля – дом земной; покорность грустной участи своей – дом небесный. Сколько было их? Бунин, Гумилёв, Северянин, Высоцкий, Гамзатов… Сколько будет?

Покорен грустной участи своей с юношеских лет, как Иван Бунин, был искристый, огнемётный и лучезарный Игорь Северянин. Уже сам его псевдоним разделяет его любовь к северу: детство поэта прошло в Череповецком уезде Новгородской губернии, куда он был перевезён из столицы в свои девять лет.

Северный триолет

Что Эрик Ингрид подарил?

Себя, свою любовь и Север.

Что помечталось королеве,

Всё Эрик Ингрид подарил.

И часто в рубке, у перил

Над морем, чей-то голос девий

Я слышу: «он ей подарил

Себя, любовь свою и Север».

Эти стихи напишет признанный и обласканный Игорь Северянин в 1916 году, когда ему исполнится 29 лет. К этому времени увидят свет его «Ананасы в шампанском» и «Громокипящий кубок» – сборники, которые пользовались шумным успехом и составили ему славу салонного поэта, воспевающего «красивости» и «изыски» великосветской и богемной жизни. За два года «Громокипящий кубок» выдержал семь изданий. Казалось, что автор сам заботился о своей славе и настойчиво раздувал её публичными выступлениями.

(Читайте эссе Олега Кустова "Паладины" здесь)
Его северная "одиссея" продолжилась и закончилась в Эстонии, где этого поэта любят и чтут.

Вчера, 17 мая, в Ласнамяэской гимназии состоялся ежегодный праздник любителей поэзии. В публичных выступлениях, «раздувающих славу» Игоря Северянина, приняли участие 32 человека. Вот имена победителей и награжденных:

7-9 классы

Ершов Стас Ласнамяэская гимназия 1 место
Хижняк Никита 53 средняя школа 2 место
Валюлис Ивина Ляэнемере гимназия 3 место
Какурин Андрей Мустамяэская реальная гимназия
Семенова Алина Таллиннская Кесклиннаская Русская гимназия
Булгаков Николай Таллиннская Кесклиннаская Русская гимназия

10-12 классы
Ткач Михаил Юхкентали гимназия 1 место
Гуцунаева Мария Ляэнемере гимназия 2 место
Евграшкин Артем 53 средняя школа 3 место
Горелов Дмитрий Таллиннская гуманитарная гимназия
Бондарев Олег Хааберсти гимназия
Шведов Никита Хааберсти гимназия

konkurs2011

Путешествие по Марокко.

2011-05-16T00:23:00.000-07:00

В прекрасном городе Марракеш, о котором я уже рассказывала, 28 апреля произошел террористический акт. Погибли люди. Недавно еще я наслаждалась особым колоритом этого восточного города. Сердце сжимается от боли. Сколько можно лить человеческую кровь? Сколько можно убивать ни в чем не повинных людей?..

Во имя жизни, во имя марокканского гостеприимства продолжаю свой рассказ об этой удивительной стране.

Дворец Бахия в Марракеше довольно молод. Его начали строить в 1880 г. В переводе его название означает "дворец красавицы". Его построил для одной из своих 4 законных жен Сиди Мусса - великий визирь султанов Мулай-Хасана и Мулай-Абд-аль-Азиза.

...Простой солдат любил девушку из Феса, но родители красавицы не хотели отдавать дочь замуж за солдата. Случилось так, что солдату удалось спасти султана от смерти, за что тот пожаловал ему звание визиря и деньги. На эти деньги новоиспеченный визирь и построил дворец, написав всюду «bahia». Сюда он и привел свою красавицу в качестве первой и любимой жены.

Во дворце 150 комеат, 13 кухонь, домашняя школа и мечеть. К сожалению, не все восстановлено и открыто для обозрения. Но помещения дворца очень популярны для киносъемок («Гарем», «Клон», «Марракеш-экспресс», «Человек, который знал все»).

Наш гид демонстрирует размеры школьного помещения, где учитель с легкостью мог дотянутся до нерадивого ученика.

Трудно представить Марроко без аптек со старинными рецептами (убедилась сама, что многие из предложенных снадобий действительно помогают) и, конечно, без оливок и специй!

Дети Ноя

2011-05-12T01:23:00.000-07:00

Инсценировка (телеверсия) произведения Э. Шмитта «Дети Ноя», посвященная жертвам Холокоста и всем Праведникам Мира, была осуществлена Софьей Давыдовной Блюхер и показана 10 мая в Русском драматическом театре, где она прослужила 30 лет. После премьеры профессиональные и самодеятельные актеры подарили концерт из стихов (очень близких нам со времен молодости - Роберт Рождественский, Егор Исаев) и военных песен, заставляющих плакать...

«Дети Ноя» — новая книга Эрика-Эмманюэля Шмитта (фр. Éric-Emmanuel Schmitt, 28 марта 1960 года, Сент-Фуа-лес-Лион), блистательного драматурга и, по единодушному мнению критики, одного из самых ярких представителей европейской литературы начала XXI века. Его пьесы были переведены и поставлены в более чем тридцати странах мира. Действие повести «Дети Ноя» происходит во время второй мировой войны. Католический священник в пансионе укрывает от нацистов еврейских детей. Посвящается всем Праведникам Мира. С самодеятельным коллективом Таллиннской еврейской Общины Софья Блюхер хотела бы представить Вашему вниманию одноимённый фильм, который стал первой попыткой экранизации этого произведения. Диски с фильмом можно приобрести в синагоге, а вашему вниманию предлагается анонс самого автора. Замечательная книга Э.-Э. Шмитта ждет вас в школьной библиотеке.

Это праздник со слезами на глазах...

2011-05-09T00:14:00.000-07:00

В этот день, Девятого мая, поздравляю всех ветеранов Великой отечественной войны с Днем Победы!

Поздравляю их детей, внуков, правнуков. Склоняю голову перед погибшими в борьбе с фашизмом, перед терпевшими голод детьми, перед несправедливо осужденными мучениками плена.

Мой дед, Николай Иванович Леонтьев, попал в плен в результате предательства генерала Власова. Бежал. Попал к американцам, которые предлагали остаться в Европе. Это было невозможно! Домой, в Россию, к детям, жене – вот единственная цель. А потом – ярлык врага народа и недолгая мирная жизнь. Эту несправедливость всю жизнь ощущали не только мой отец и его родные, но даже я. Несмотря на реабилитацию деда. В воскресенье смотрела передачу «Пока все дома» с участием актера Николая Лебедева с похожей судьбой и переживала все заново.

Мой второй дед, Иван Семенович Добрынин, прошел всю войну, брал Кенигсберг, был отмечен правительственными наградами. О нем можно прочитать в материалах военной экспозиции городского музея. Но прожил он тоже не долго – война никому не прибавила здоровья.

Дорогие мои! Мы помним о вашем подвиге. Нужно сделать все, чтобы знали правду о той войне сегодняшние дети!

О Полианне, радости и Русском молодежном театре.

2011-05-05T00:31:00.000-07:00

Приходилось ли вам играть в игру, когда вместо, к примеру, куклы вам дарят... костыли. И после этого вам ничего не остается, как... радоваться. Бред? А вот и нет. Те, кто прочитал книгу Элинор Портер «Полианна», поймут, о чем идет речь. Меньше всего мне хочется раскрывать сюжет этой замечательной книги, которую советую прочитать не только детям, но и взрослым.
Книга эта появилась в нашей библиотеке благодаря директору Русского молодежного театра Александру Пуолакайнену, который просто подарил нам ее. Спектакль, поставленный в театре по мотивам повести Портер, с успехом был показан не только в Эстонии, но и на фестивале в российском городе Саранске.
Русский молодёжный театр вернулся из Саранска (Россия), где очень успешно выступил на сцене ГРДТ МР со спектаклем «ПОЛЛИАННА» в рамках VI Международного фестиваля русских драматических театров "Соотечественники". Члены жюри, во главе с председателем Натальей Старосельской, писателем и главным редактором журналов "Иные берега" и "Страстной бульвар, 10", отметили искренность и чистоту спектакля, страстное желание играть на сцене и профессионализм актёров театра.

Справка о театре:
Основан в 1988. Открылся 20 марта 1989 спектаклем "Овраг" по повести К.Сергиенко. Современный этап развития связан с именем режиссера и театрального педагога Владимира Георгиевича Лаптева, пришедшего в театр в 1999. Поставленные им спектакли "Падшие ангелы" по пьесе Л.Разумовской "Домой", "Ромео и Джульетта" У.Шекспира и "Цербстская принцесса, или Юность Екатерины II" по повести Н.Манасеиной стали визитными карточками коллектива. Театр – организатор Международного театрального фестиваля детских и молодежных театров "Магия сцены" и Международного театрального фестиваля камерных (спектаклей) театров "BALTminiFEST". Показывал свои спектакли на фестивалях и гастролях более чем в 25 городах Эстонии, а также за рубежом – в Санкт-Петербурге, Гатчине, Пскове, Новгороде, Калуге, Дмитрове, Владимире, Москве (Россия), Киеве, Харькове, Полтаве, Евпатории (Украина), Риге, Вентспилсе (Латвия), Каунасе (Литва), Ганновере (Германия). При театре работают актерская школа и детская театральная студия.

Так как начинался этот театр именно в нашей школе, когда будущий директор и режиссер еще работал здесь учителем, воспринимаю его как родной.
Посмотрите материал о потрясающем спектакле театра «Оскар и Розовая дама».

Мнение...

2011-05-04T00:02:00.000-07:00

Ирина Горюнова в беседе с Дмитрием Быковым:

«...к интернету я как к форме легитимизации литературного процесса отношусь отрицательно. "Я выложил в сеть свое произведение", - то есть, как бы опубликовал, к такой публикации я отношусь очень плохо, это не интересно. Это скопление дурных подпольных инстинктов. Графоман любой ужасен, а когда этот графоман в своей тусовке еще что-то значит, то это вообще ужасно. А как вы знаете, своя тусовка есть у всех, даже самый бездарный текст соберет поклонников. Так что это трагедия. Я очень не люблю публичного дневника. Человек пишет о себе в расчете на то, что это прочтут окружающие. Есть несколько типажей в сети. Есть романтическая девочка, есть мальчик - брутальный мачо, который комментирует военные события с войны с политической точки зрения и т.д. Любой, у кого есть ЖЖ - это человек с явной психической патологией. Я себе завел пароль исключительно для того, чтобы заходить иногда в ЖЖ, когда там обсуждают меня, но я читаю там про себя какие-то чудовищные вещи и я вношу какую-то ясность. Я не был там-то и там-то, я не говорил того то и того-то, у меня есть доказательства, извинитесь, пожалуйста. Чаще всего они извиняются».

Может быть, и здесь переврали?
Читайте интервью здесь

14 мая - Ночь музеев.

2011-05-02T05:17:00.000-07:00

Один раз в год субботним майским вечером музеи и другие музейные учреждения откроют свои двери позже обычного, чтобы отметить общеевропейскую ночь музеев. Каждый год музейная ночь проходит под разными девизами. Исходя из темы культурной столицы, в этом году мероприятие будет называться «Ночь таит сокровища».

Древние сокровища с морского дна или из земных недр сегодня в основном хранятся в музеях, однако сокровищами являются не только золотые монеты и серебряные талеры, а культурное наследие в более широком смысле, как из старых и экзотических, так и современных более знакомых слоев истории. Цель «Ночи музеев» заключается в том, чтобы одним особенным вечером предложить публике открыть эти ценности и напомнить себе об их существовании.
Источник

А музеи в Таллинне - замечательные. Посмотрите сами!

Юрий Дмитриев и его книги.

2011-04-27T01:19:00.000-07:00

«Обидел старик сову. Рассердилась сова и сказала старику, что больше не будет у него на лугу ловить мышей. Но старик не обратил на это внимания – не будешь и не надо, мол. Перестала сова ловить мышей, и осмелели мыши. Стали гнёзда шмелей разорять. Но и тут не понял ничего старик – пускай разоряют! Улетели шмели, и некому стало клевер опылять. Перестал расти на лугу у старика клевер, нечем стало кормить корову. И не стало у коровы молока. Вот тогда-то дед и пошел к сове просить у неё прощения.

Смысл этой сказки не только в том, что нельзя обижать друзей. Смысл ещё и в том, что в природе всё крепко-накрепко связано между собой. Казалось бы, какое имеет отношение сова к молоку? А вот, оказывается, имеет – через мышей, через шмелей, через клевер – к корове, к молоку.
Человек, не разбирающийся в природе, не понимающий, как всё в ней зависит одно от другого, может много бед наделать и себе, и друзьям, и очень-очень многим людям.
Вот почему знать природу, знать её законы и явления должны все люди, чем бы они ни занимались, где бы они ни жили».
Такую сказку придумал писатель Юрий Дмитриев, которому 30 апреля исполняется 85 лет.
Читайте неповторимые, оригинальные книги замечательного человека.

Источник

Для тех, кто любит передачу "Закрытый показ"

2011-04-26T01:31:00.000-07:00

«Закрытый показ» Александра Гордона всегда вызывает большой интерес. Так было и в эту пятницу, когда широкая аудитория смогла увидеть знаменитый фильм Йоса Стеллинга «Душка». Когда я следила за незамысловатой историей двух людей, меня не покидала мысль, что я дублирую свои чувства... Но об этом позже. Сначала о фильме.

Интересно послушать самого режиссера:

- Когда появилась идея снять «Душку» (фильм 2007 года)?

- Эта история началась со встречи с журналистом из Санкт-Петербурга. Я там был на международном фестивале искусств «Белые ночи». На одной из пресс-конференций журналист Юрий хотел задать мне вопрос, но, поскольку он не являлся членом союза журналистов, слова ему так и не дали. Я пообещал, что встречусь с ним позже. Встретился. После этого он от меня ни на шаг не отходил. Был на всех моих презентациях, пока я не улетел в Голландию. Тогда я и понял это Душка-чувство. Оно очень странное, сродни любви и ненависти.
Теперь анекдот. Через десять лет, прошлой весной, я снова оказался в Санкт-Петербурге. В фойе гостиницы я встретил его. Он ждал меня. Стоит добавить, что Юрий ни слова не говорил по-английски. Изъяснялся со мной жестами. При этой встрече он постоянно повторял слово «туннель» на невнятном английском. Он пригласил меня к себе в гости на чай. Мы шли к нему пешком. Около полутора часов.
Было холодно, шел снег. В какой-то момент Юрий сошел с дороги домой и направился в противоположную сторону. Еще через час мы подошли к некому подобию железнодорожного туннеля. «Туннель», - сказал он, указав на сооружение. В тот момент я почувствовал, что ненавижу его. В то же время я его полюбил, как человека.
Вот здесь и открывается суть отношений между западом и востоком, которые я пытаюсь показать в «Душке». Мы все же попали к Юрию домой. Когда я увидел красивую вещь на его стене и восхитился ею, он, не думая, подарил мне ее. Однако, приезжая на запад, такие как он, ожидают, что к ним будут относиться так же. А это не происходит.

- Почему в качестве названия фильма выбрано столь редко употребляемое в русском языке слово «душка»?

- Душка по-голландски звучит прекрасно (смеется – авт.). Я боюсь, что ответ на этот вопрос может занять очень много времени. Был еще один источник вдохновения, который находился в Сербии. Человека звали Душко. Если я начну рассказывать эту историю, мы проведем здесь весь вечер (смеется – авт.). В фильме ребенок рождается в автобусе. Все женщины вокруг повторяют: «душка, душка». И когда журналиста Боба спрашивают, как зовут его товарища, ему ничего не приходит в голову, кроме фразы из фильма «душка». Так что это не наш выбор, а выбор Боба.
В Голландии я всем говорю, что Боб играет меня. В фильме он ходит в кинотеатр, потому что влюбился в девушку-кассиршу. Честно говоря, у меня у самого был такой опыт. Но я был намного моложе, чем Боб сейчас.
Источник

Меня всегда удивляет мнение тех, кто в притчевой форме фильма видит карикатуру или натурализм. Как будто этой притчевости вовсе не замечает. Меня же поразил финал фильма: тут тебе и «трамвай желаний», и лестница в последних кадрах знаменитого «Мюнхаузена». А еще вспомнился мальчик из «Белого парохода», превратившегося в рыбу. Боба же подобрал автобус из его фильма, даровав ему, наконец, свободу и счастье. Кто-то сказал, что Боб затеряется на просторах России (Украины), превратившись в Душку. А как же иначе? Как можно быть режиссером, творцом, не претерпев такой метаморфозы? Не случайно критики подметили, что Йос Стеллинг в этом фильме не похож на себя прежнего, достаточно жесткого.

Что-то неуловимое мучило меня похожестью... Потом поняла – это просмотренный накануне спектакль «Люди и мыши» Михаила Горевого по книге Джона Стейнбека «О мышах и людях». При всей чудовищности сравнения героев фильма и книги Стейнбека Харатьян и Балуев играли в каком-то схожем ключе любви-ненависти, невозможности быть отдельно. И отсюда ощущение прелести фильма удвоилось.

Знаменитое трио МММ потрясает всегда. На сей раз один из них (Маковецкий) просто блистателен!
Йос Стеллинг:

"... Душка и Боб для меня — два сообщающихся сосуда. Можно сказать, что каждый из них — мое alter ego. Почему мне понадобился для этого именно русский герой? Когда я смотрю, как Душка Маковецкого всего лишь размешивает сахар в чашке чая, я ощущаю за ним какую-то странную дополнительную силу, что-то исключительное и поражающее меня. Он, конечно, редкий и очень тонкий актер, за которым кроется тайна, и взаимопонимание с ним возникло у меня на каком-то высшем уровне". Источник

Библиотечные приколы

2011-04-20T06:18:00.000-07:00

Накануне романтического праздника Книги и Розы собрала целый розарий невыдуманных диалогов библиотекаря с читателем. Вот лишь некоторые из них. Поделитесь своими "перлами"!

Наши библиотечные «приколы».

Из диалога библиотекаря и ученика 3 класса:
- Дайте мне, пожалуйста, сказку «Михаил Потапыч»
- Это русская народная сказка?
- Нет, волшебная.

После долгих поисков нашли отрывки в учебнике:
Лагин «Старик Хоттабыч».

Библиотекарь просит оставить портфели при входе в читальный зал.
Ученик : А у нас там все мысли! Сейчас их вытащим и тогда положим портфель на место.

- Дайте, пожалуйста «Шанель» Гоголя.
- Какую? Номер 5?

- Дайте мне два «Вишневых сада»!
- Зачем два? Чтобы площадь для вырубки стала побольше? Современным Лопахиным было бы где разгуляться?
- ?

- Сейчас две девочки приходили. Дайте нам такие же книжки, какие они взяли.
- Приметы девочек, пожалуйста.

Приходит ученик 6 класса и просит книгу «История России». На вопрос «какой именно период из истории России его интересует» радостно восклицает:

- Ой, хорошо, что напомнили слово «период»... Мне нужна книга о динозаврах!

Библиотекарь:
- Скажи, пожалуйста, а почему именно Лисе удалось съесть Колобка?
Первоклассник:
- А она очень голодная была.

"С вампирским приветом! Автор."

2011-04-14T00:13:00.000-07:00

Вчера наши девочки Вика, Настя и Даша из 5 A класса показали мастер-класс вместе с гостьей нашего города, московской писательницей, Еленой Усачевой. Были проверены их знания по географии (Таллинн на глобусе найден сразу! А вот с Москвой были проблемы), их степень "вампиризма" (Елена Усачева - известный автор книг серии "Пленники сумерек"). Нет, нет, не бойтесь - кусать никого не пришлось. Ведь современных вампиров отличает, кроме красоты (наши девчонки - все красавицы!), еще ловкость, наблюдательность, быстрота, хорошая память. И в конкурсах девчонки не подкачали! А еще Елена Усачева научила, как нужно разговаривать с мамой, которая запрещает читать подобные книги. Надо встать в позу, примерно, как Настя, и гордо, со знанием дела, заявить: "Мама! А ты знаешь, кто первым написал о вампирах?" А потом без запинки: "Иоганн Вольфганг Гете". А потом добавить еще: " Эдгар По, Бодлер, Уайльд, Алексей Толстой, Тэффи". И совсем уже "добить" маму, заявив, что самый крутой "ужастик" - это "Бежин луг" Тургенева!

Взрослым наверняка захочется спросить о цели подобных книг. Как объяснила сама автор: "Желание помочь избавиться от своих страхов" Ну, что же? Цель благая. И автор уж очень симпатичная.

Прощание со школой-2011

2011-04-13T03:40:00.000-07:00

Последний звонок 2011

Прекрасный сад Мажореля

2011-04-13T00:18:00.000-07:00

Жак Мажорель родился в 1886 году на северо-востоке Франции в Нанси, в семье знаменитого в то время краснодеревщика Луи Мажореля. Там он обучался в Школе Изящных Искусств, а потом перебрался в Париж, поступив в Академию Живописи. В то время в Париже жили и учились многие художники с юга Франции и из Испании. Жак заражается культурой юга и перебирается в Испанию. Ощутив сильное влияние Востока, изучая его, Мажорель в 1910 предпринимает путешествие по Египту. С тех пор художник навсегда посвящает себя культуре арабского и африканского мира. Врачи находят у Жака туберкулез: чтобы продолжить карьеру и одолеть болезнь, в 1919 году он перебирается в Марокко. Обосновавшись в Марракеше, Мажорель оказывается захвачен городом и страной в целом, понравившейся художнику своей размеренной жизнью и ярко выраженным колоритом местного населения.

Особенность архитектуры в Марокко заключается в том, что каждый город имеет свое цветовое оформление. Например, дома в Фесе персикового цвета, в Касабланке — выкрашены в ослепительно-белый цвет, а в том городе, в котором жил художник — в Марракеше — большая часть домов розового цвета.
Традиционная архитектура марокканцев вдохновляла Жака на создание многих полотен. Необычная для европейца гармония красок Марокко была охотно взята на вооружение художником. Постепенно Мажорель стал отходить от традиционного написания картин, принимаясь за создание настенных росписей и росписей архитектурных строений. Так, например, появились художественные оформления отеля «Мамуния» в Марракеше. Впоследствии Жак Мажорель продолжал изучение художественного наследия африканских народов, посещая Сенегал, Гвинею, Судан и Нигерию.

В 1924 году художник приобрел в Марракеше участок земли, и, построив дом в духе марокканских дворцов, обосновал студию. Свою резиденцию Мажорель украсил уникальным садом, в котором нашлось место растениям со всех уголков земного шара. Спустя несколько лет к нему добавился удивительный для Марракеша дом-мастерская синего цвета, спроектированный архитектором Полем Синуаром. В настоящее время в этом доме находится Музей Исламского Искусства. Необычный сад в сочетании со всем комплексом стал настоящим достоянием мирового ландшафтного искусства.

Источник информации

У нас в гостях Елена Усачева

2011-04-11T06:34:00.000-07:00

13 апреля в Viru Keskus (Viru Väljk 4)

В магазине Rahva raamat, 4 этаж, в 18.00
приглашаем читателей
на встречу с московской писательницей Еленой Усачевой.
Елена Усачева попала в поле зрения эстонских изданий, будучи участником
фестиваля "Тёмные ночи", где Елена представляла свои книги о вампирах и
волшебниках. Будучи по образованию, кроме литератора, педагогом, автор вызвала
интерес у участников своими обоснованными позициями по воспитанию детей,
позиционированию книги в воспитании ребенка. После фестиваля автору поступило
предложение от издательства Ersen выпустить одну из книг на эстонском языке. В
этом году готовится к изданию новое произведение писательницы, герои и события
книги напрямую связаны с Таллином, его историей и легендами. Герои книги – то
ли сами привидения, то ли… Обо всём этом можно узнать из уст самой
писательницы
На встрече будут активизированы русский и эстонский языки.
Вход свободный.

Аннотация к книге
Что может быть сильнее любви? Даже смерть не способна разлучить героев, а ведь
именно она стоит между Машей и Максом. Маша – человек, Макс – вампир. Их
знакомство произошло как будто случайно, но нет ничего случайного в нашем
мире. Их встреча оказалась кому-то нужна, и вот уже застарелая вражда между
вампирами и их противниками Смотрителями вспыхнула с новой силой. А цена этой
вражды – любовь двух людей, которым надо так мало – быть вместе.

Елена Александровна Усачева

Писательница, автор более 30 книг для подростков, журналист, сценарист, Член Московской организации Союза писателей России.

Родилась 15 апреля 1975 года в Москве. Окончила два высших учебных заведения: Московский педагогический государственный университет им. Ленина и Литературный институт им. М. Горького. Елена активно участвует в различных мероприятиях для детей, а также вхожа в мир шоу-бизнеса ввиду своей журналистской деятельности в журналах «Отдохни» и «ТВ Парк». Любит спорт: с удовольствием катается на лошадях, плавает и играет в волейбол. Воспитывает сына Глеба.

Еще будучи студенткой пединститута, Елена писала сценарии для телепередачи «Спокойной ночи, малыши», кроме того, работала учителем русского языка в школе, писала статьи для «Российской газеты», «Литературной газеты», газеты «Мир новостей» и многих других периодических изданий. Работая в газете «Пионерская правда», познакомилась с популярными детскими писателями. Прочитав их сказки, вдохновилась на написание собственной. Однако ее сказка так и не нашла своего издателя. Тогда начинающая писательница сменила жанр и сочинила «страшилку», которая в 2002 году вышла в издательстве «Эксмо». С тех пор у Елены Усачевой в «Эксмо» было опубликовано более 30 книг для детей и подростков в различных авторских сериях: «Страшилки», «Большая книга ужасов» — о происхождении детских страхов и борьбе с ними, юмористическая серия «Кошмарики», «Летний роман для девочек», «Истории о первой любви для маленьких принцесс» и «Школьная история» — о трудностях подростковой любви. Елена также является автором нескольких прикладных книг: «Энциклопедия для девочек», «SPA для девочек» и др.

Книги Елены Усачевой — увлекательные истории, интересные как девочкам, так и мальчикам, которые хотят узнать побольше о своих сверстниках. Педагог по первому образованию, Елена не упускает возможности помочь молодым читателям в решении основных проблем взросления. Как говорит сама Елена: «Мои книги универсальны. Они о вечном: о дружбе, об ответственности за поступки, за свои слова; о том, что любую беду можно пережить, перебороть; главное — все время двигаться вперед и не стоять на месте». Елена Усачева — блестящий автор, она умеет великолепно создавать напряженную интригу, одновременно передавая все тонкости романтических переживаний.

В книжных магазинах Москвы книги Елены Усачевой входят в первую 10 самых покупаемых. В том же списке первых и книга автора из Эстонии Рауд, с особенно полюбившейся книгой «Муфта, пол-ботинка и Моховая борода»

Елена УСАЧЕВА:

Не мучайте ребенка книгой!

Учителя всегда скептически поглядывают на книжные полки с рядами «страшилок», «детских детективов» и «романов для девочек», считая подобную литературу недостойной внимания. А дети с большим удовольствием читают, советуют друг другу, выстраиваются в очередь за новинками. Так, может, не стоит выступать против того, что уже давно стало нашей жизнью, против современной литературы? Об этом наш разговор с молодым писателем Еленой Усачевой, автором почти тридцати детских книг.

- Елена, как вы считаете, в какую литературную эпоху мы живем?

- Скорее, в эпоху затишья. Уходят мастодонты, большие мастера, задававшие тон всей нашей литературе. Юрий Коваль, Кир Булычев, Сергей Иванов, Сергей Козлов. Нельзя сказать, что находятся в хорошей творческой форме Владислав Крапивин и Эдуард Успенский. Писатели XX века были экспериментаторами, первооткрывателями. Они работали со словом, с жанром, находили своего героя. Им на смену пока никто не пришел. Время сказок закончилось, «опускать» детей в суровую реальность, погружать их в жесткие рыночные отношения как-то не принято, поэтому сейчас детские писатели, скорее, в поиске — тема, герой, манера письма, жанр. Все должно измениться, под стать новому читателю.

— Какой герой нужен сегодняшним молодым людям?

— Разный. Мы, взрослые, думаем, что все знаем про детей, и уж тем более точно знаем, что дети должны читать, как думать и как поступать. Мы вооружены томами по психологии и педагогике, а ребенок находит лазейку и, как Буратино, вслед за летучей мышью убегает в Страну дураков. Мы эту страну так называем, а для ребенка это может быть Вообразилией, Островом Желанный или Средиземьем. Ребенок хочет сопереживать книжному герою, поэтому герой просто обязан быть не только правильным (с нашей, взрослой, точки зрения), но в первую очередь живым — ошибаться, драться, рваться вперед, снова ошибаться, мириться, жить. Он должен заставлять читателя хотеть большего, выходить за рамки предложенного — школа-дом-кружок, будить воображение, в конце концов, учить не бояться собственных страхов. Другой вопрос, хочет ли читатель такого героя. А это уже зависит от писателя, сможет убедить — честь ему и хвала. Нет — работай дальше.

— Гарри Поттер — это дань моде или литература, которой мы достойны?

— Думаю, это книга нашего времени. Она ни в коем случае не могла появиться раньше, например, в эпоху Льюиса Кэрролла и Толкиена. Тогда люди больше уважали свою историю и знали ее, осторожней обращались со словом. «Поттер» — это синтетическая вещь, иммуномодифицированная еда. Автор собрал в него всего понемножку, переврал десяток мифов и легенд, украл пяток известных сюжетов, приправил это все неплохими типажами героев — и получился некий «Алхимик» Коэльо для детей. Эта книга не могла не появиться, потому что время требовало героя. Большого, настоящего. И не Карлсона с Вини Пухом, а чего-то масштабного. За основу взят американский стандарт — любой может стать героем. Лозунг как раз для нашего времени. Правда, из неудачника Гарри Поттера, не способного на поступок, которого все время вынуждают совершать подвиги, герой вышел косенький. Тоже под стать нашему времени. Ну не живем мы в эпоху трагедий, у нас драмы — мелкие, бытовые. Собственно, такая мелкопоместная драма и творится в Хогвардсе. Сочинялась книга как пародия на систему английского образования. Вероятно, своей цели она достигла, я не очень знакома с методами преподавания в Англии. Интерес к ней в России — чистой воды маркетинговые достижения, ну и общее затишье на собственном литературном фронте. Таня Гроттер и Мефодий Буслаев, герои романов Дмитрия Емца, возможно, и имеют право на жизнь, но во многом повторение пройденного. Надо искать, надо работать. Но на это уйдет время, а время, как известно, стоит денег. Поэтому писатели чаще идут простым проверенным путем, то есть пишут жанровую литературу.

— Детская литература все больше смещается в зону фантастики, уходя от реальности, остросоциальных тем. Как вы думаете, почему?

— Есть такая беда — мы все больше стремимся детей развлекать, а поэтому рассказываем им сказки и балуем побасенками. Даже в школе методики больше строятся на наглядности и игре, чем на чистой учебе. А потом время такое сложное, когда уйти от проблемы в вымышленный мир легче, чем решить эту самую проблему (а ведь порой она бывает неразрешимой). Но социальная литература худо-бедно живет. Взять хотя бы повести той же самой Екатерины Мурашовой «Класс коррекции», Валерия Воскобойникова «Все будет хорошо». Другой вопрос, что это скорее литература взрослая, рассказывающая о детях. Ребенку благополучному вряд ли будут интересны проблемы «униженных и оскорбленных». Ребенок из неблагополучной семьи и подавно не будет об этом читать. Зачем лишний раз расстраиваться? А нет спроса, падает и предложение. У нас, если вы помните, все-таки рыночные отношения.

— Каким можно нарисовать портрет современного детского писателя?

— Бытует мнение, что детский писатель большой ребенок. Добродушным человеком был Заходер, Чуковский и Маршак пытались друг друга переплюнуть в своих чудачествах. Я однажды наблюдала, как работает с детьми Эдуард Успенский. Виртуозно. Он не заигрывает с ними, не пытается обмануть. Что у него на душе, то он и выдает в зал. Он видит своего читателя и понимает его. Но это уходящая натура, таких сейчас почти нет. Сегодняшний писатель, скорее, думает о себе, чем о читателе, он больше погружен в свои проблемы.

— Что интересует вас как детского писателя? Есть ли какая-нибудь дидактическая цель ваших произведений?

— Конечно, я же по образованию не только писатель, но еще и учитель начальных классов. Свою первую книгу в жанре «страшилок» я писала как раз с целью объяснить читателям, что чаще всего они боятся собственных фантазий, что в темной комнате никто не прячется, а через окно пятого этажа вряд ли залезет какая-нибудь нечисть. Что надо подойти, потрогать, включить свет, отвлечься — НАДО ЧТО-ТО ДЕЛАТЬ! — тогда страх пройдет. Я сама все детство провела в подобных страхах, не спала ночами, рыдала в подушку, не могла в летнем лагере спокойно жить, потому что мне постоянно казалось, будто рядом непременно происходит нечто плохое. Как показало время — раз я стала писателем — злую шутку со мной играло мое воображение. Ну и конечно, каждая моя книжка говорит, что надо иногда слушаться взрослых, что их запреты не всегда беспочвенны. Злоба, гордыня, зависть — все это не может остаться безнаказанным. И не только в моих книгах. Сама жизнь быстро лечит людей с подобными чертами характера.

— Жанры, в которых вы пишете, считаются коммерческими. Насколько долгую судьбу вы пророчите своим произведениям? Они будут интересны читателям следующего поколения?

— Однажды я ехала в поезде с женщиной, судя по ее возрасту, не один десяток лет проработавшей в начальной школе. Услышав, что я писатель и работаю в жанре «страшилок», она меня отчитала за всю нашу литературу вместе взятую. Мне всегда забавно выслушивать подобное, тем более когда человек говорит о том, чего не знает. Мы заранее готовы ругать все, что в нашем представлении «не классика». Но вы сначала прочитайте, ознакомьтесь с предметом, тогда и поговорим. Достоевский писал «Игрока» на заказ. Пушкин тоже выполнял заказы. Пелевин — чистая коммерция, начиная от имиджа и заканчивая романами. А все это живет. Никто не предскажет судьбу книги. Читатель, случай... Да кто его знает... Мои книги универсальны, они о вечном — о дружбе, об ответственности за поступки, за свои слова, о том, что любую беду можно пережить, перебороть, главное, все время двигаться вперед и не стоять на месте.

— Встречались ли вы со своими читателями? Что они говорят?

— Я еще не слышала ни одного плохого отзыва от юного читателя. Они узнают себя в моих героях, говорят, что с ними происходило что-то подобное. Обижаются только, если я не угадываю, а как у них было на самом деле. Потому что, по-хорошему, все в нашей жизни повторяется, и наши дети совершают те же ошибки, что совершали и мы, попадают в такие же ситуации, так же выкручиваются из них. Меняется только антураж, типа сотового телефона или мопеда. — Насколько ваши произведения отражают окружающую вас реальность или это все ваши фантазии? Есть ли у ваших героев реальные прототипы? — Чаще всего на написание моих книг меня наталкивает сама жизнь. Много лет я ездила на конюшню в подмосковный поселок Быково. Девчонки, ухаживающие там за лошадьми, были на удивление злыми. Они почему-то с раздражением встречали любого человека, пришедшего на конюшню. Из этой ненормальной ситуации родилась повесть «Всадники проклятого леса» о том, как подобная злоба породила силу, уничтожающую каждого, кто входит в лес. А повесть «Когда статуя оживает» вообще родилась из лагерной легенды. Два года я проработала вожатой в лагере «Радуга» на реке Киржач, ни одна смена у нас не проходила без легенд и мифов. Барабанщица, крест на старице, большинство вожатых и детей — оттуда, из моего лагеря. Любая поездка, любой разговор, любое событие могут натолкнуть на идею. Этим и интересна моя работа — мне никогда не бывает скучно, у меня всегда под рукой любимейшее занятие — наблюдение.

— Учителя бьют в набат — дети все меньше и меньше читают. Какая книга способна их отвлечь от компьютера и телевизора?

— Мне кажется, наоборот, сейчас у детей столько всего, что еще добивать их чтением — это жестоко. Раньше как было? Несколько уроков — и гуляй себе. Развлечений никаких — либо улица, либо с книжкой в кресло. Сейчас же мы перегрузили детей уроками и заданиями, факультативами, кружками. Зеленые от переутомления дети несутся из школы домой, из дома еще куда-то. Ему бы вечером отдохнуть, а тут еще и книгу подсовывают. Да пожалейте вы их! Все, что нужно, дети делают, просто сейчас всего стало заметно больше. Ну как не поиграть на компьютере? Это и имидж, и общение с друзьями, и худо-бедно развивает логику, реакцию. Ну как не посмотреть какой-то фильм? А о чем он будет завтра с друзьями говорить? Дорогие взрослые, не ставьте свое детство в золотую рамку — только так надо поступать и никак иначе. А отвлечет ребенка от чего бы то ни было ваша заинтересованность. Читайте сами, показывайте пример, заражайте своим интересом к книге. И ни в коем случае не заставляйте ребенка читать. Вспомните, как много народа ненавидит классику после уроков литературы в школе.

— Порекомендуйте, кого сегодня стоит читать?

— Из поэтов, конечно, Геваргизова. Станислав Востоков очень хороший, интересный автор. Последнее время я в восторге от Ксении Драгунской, нравится мне Эдуард Веркин. Ну и конечно, надо не забывать всех наших старых мастеров: Юрия Казакова, Радия Погодина, Виктора Голявкина, Юрия Коваля, Виктора Драгунского. Да что я говорю! Зачем ребятам мнение взрослого? У них самих работает прекрасное «сарафанное» радио. Поверьте, мимо хорошей книги они не пройдут.

Взято отсюда: Учительская газета

Елена Усачева:

«РЕБЁНКУ НУЖНЫ СТРАННЫЕ ГЕРОИ»

– В первую очередь интересна мотивация: в силу чего взрослый человек начинает писать для детей. Что подтолкнуло тебя на этот путь: дань первому образованию «учитель начальных классов»?

– Почему человек начинает писать? Потому что пишется. Но мне кажется, что в основе творчества большинства людей, не считая гениев, чей путь предрешён, лежит некая изгойность. У человека не получается жить как все, он часто оказывается изолируемым. От этого происходит сублимация, и все душевные силы, которые могли быть потрачены на любовь, друзей и разнообразные радости жизни, он направляет на творчество. Так было у меня. А на писательство меня подтолкнул случай. Моя преподаватель по детской литературе в Педуниверситете, замечательный критик Ирина Арзамасцева, однажды рассказала, что передаче «Спокойной ночи, малыши!» нужны сценаристы, и мы, как специалисты в области литературы и детской психологии, можем легко с этим справиться. Сказала она это всему курсу, ста человекам, но сценарии написали мы с ещё одной девушкой. Так в 22 года я впервые начала писать. И писать для детей. Потом были детские пьесы, сказки и, наконец, повести. Да, наверное, это дань образованию – младших школьников, подростков я понимаю лучше, чем взрослых.

– Каков был твой первый шаг? Пришла в издательство с пачкой рукописей?

Да, всё так и было. Один год у меня выдался очень неудачный. Я сидела дома, хандрила и думала, что надо начинать что-то делать. И сделала. Пошла в библиотеку и выписала адреса всех журналов, что там нашла. А потом отправилась в книжный, просмотрела все детские книжки и тоже записала адреса и телефоны издательств. Потом села около телефона и обзвонила все редакции журналов, предлагая им свои взрослые рассказы. Детским издательствам я предлагала свою единственную сказку. В результате меня согласились принять в издательстве «Дрофа». Там-то мне объяснили, что сказка моя неплоха, но книжки у них выходят по сериям. А моя сказка ни в какую серию не вписывается. Я под руководством опытного редактора Натальи Зоревны Соломко написала ещё одну сказку. Что-то там не задалось, книжку не напечатали, но пробудили во мне желание писать, придумывать и добиваться того, чтобы фантазии мои увидели свет. Тогда же мой знакомый, умница и работяга, Дмитрий Емец стал сотрудничать с издательством «ЭКСМО». Он-то и посоветовал написать что-нибудь туда. Так появилась моя первая «Страшилка». Почему именно эта тема? Есть такой закон – если ты начинаешь писать, пиши о себе. Больше молодому автору писать не о чем. Я и написала о себе, о своём детстве.

Маленькой я была очень впечатлительной, всего боялась, Всадника без головы, собаки Баскервилей, Дракулы. О том, как рождаются эти страхи и как с ними бороться, я и рассказала. Книгу взяли и попросили написать ещё. Так я стала сотрудничать с издательством «ЭКСМО».

– Давай обозначим твои приоритеты в детской литературе: авторы, книги, направление.

– Не скажу, что я много читаю современной детской литературы. Одна известная писательница мне однажды сказала, что когда мы пишем, мы много отдаём. Набрать силы обратно помогает качественная литература. А это в основном литература взрослая. А если детская, то прошлых лет. Шварц, Драгунский, Носов, Чуковский, Маршак. Недавно перечла Фраермана «Дикая собака Динго». Это гениальная книжка. Её надо рекомендовать всем детям, а особенно взрослым, забывшим, что такое настоящая любовь. Если не устала, с удовольствием читаю фантастику – Лукьяненко, Олди, Вадима Панова, Марину и Сергея Дяченко, Елену Хаецкую. Это нужные книжки не в плане их хорошести, а в том смысле, что они заставляют ребёнка шире смотреть на мир, фантазировать, допускать возможность невозможного, не ограничивать себя четырьмя стенами.

– Твои книги это исключительно коммерческий продукт или что-то ещё?

– Мои книги нельзя назвать чисто коммерческим продуктом. Их, конечно, много, более двадцати штук, но тиражи у них небольшие, и крупную выгоду в себе они не несут. Как сказал Паж в «Золушке»: «Я не волшебник, я только учусь». Вот и я учусь. Не все мои книги литература. Но среди них есть хорошие вещи, есть очень удачные, которые могут претендовать на это высокое звание. Интересно только, кто сможет это определить?

– Вопрос появления достойных произведений часто подменяется разговором о мере доходности этого дела, которое при этом легко превращается в бизнес и не более того. Стоит ли опасаться коммерциализации детской литературы?

– Волков бояться, в лес не ходить. Я не понимаю, чего вообще в этой области можно бояться? Хорошая книга, действительно достойная и умная, всегда пробьётся. Не первое издательство, не второе, не третье, так двадцатое увидит её и напечатает. Не издательство так журнал, не журнал так газета. Пишут много. Хорошего, как всегда, мало. А красивый фантик ещё не признак качества. Можно один раз сделать миллионный тираж на рекламе, но если это плохо, то вторую книгу этого автора уже не купят. Вот в литературной среде часто ругают мною уважаемого Дмитрия Емца. Да если бы Таня Гроттер была так плоха, а Мефодий Буслаев столь ужасен, то вторые книги не разошлись бы такими тиражами. А они расходятся. И третьи, и пятые. Может, мнения слишком умных дядь и тёть, которые забыли своё детство, не совпадают с действительностью? И в этих книгах есть что-то, что нужно именно детям, а не критикам? Да и не в деньгах дело. Зарабатывают на литературе единицы, пишут сотни. Донцова, Маринина, Головачёв, тот же Емец. Все. Остальные ищут своё, рассказывают о заповедном, и не стараются пробиться в первые ряды. Автора с большой буквы делает не реклама, а книга. А за тяжёлый литературный труд, поверьте, платят не так уж и много. На любой другой профессии заработать можно гораздо больше.

– Какова основная целеустановка твоих книг: развлечь, научить…

– Во мне сидит неистребимый педагог. Во все свои книжки я вкладываю мораль, не явную, но она всегда читается. Почему с детьми в моих книжках-страшилках происходят неприятности? Потому что они нарушают общие правила жизни – идут туда, куда не следует, делают то, что не надо делать. За нарушение запрета следует наказание. За гордыню, за злобу, за лень. И как всегда, побеждает добро, дружба, вера в себя. Ну, а если ребёнок по ходу ещё и развлечётся, то почему бы и нет?

– Откуда берутся темы, сюжеты для новых рассказов?

– Из жизни и совсем немного из головы. Любая поездка, любая встреча или разговор может натолкнуть на идею. Наверное, поэтому я люблю путешествовать. Несколько лет я проработала вожатой в детском лагере, об этом «Когда статуя оживает». В детстве ездила в спортивный лагерь на море – об этом «Призрак Волчьей бухты». Десять лет ездила на конюшню в Быково, о лошадях и девчонках с той конюшни «Всадники проклятого леса». Из поездки под Воронеж, в чудное место Дивногорье, я привезла историю «Утопленник с приветом».

– Работая для детей, тебе самой приходится трансформироваться в ребёнка? И если так, то не боишься навсегда застрять в детстве?

– Трансформации никакой нет, в душе я так и осталась ребёнком. Я хорошо помню детство и представляю, как поведёт себя ребёнок в той или иной ситуации. Мир взрослых мне не так интересен.

– Герой современной детской литературы – какой он? Каким ты бы хотела его видеть.

– А что все так вцепились в этого героя? Лавры Гарри Поттера не дают спокойно спать? Богатство Роулинг заставляет среди ночи бросаться к компьютеру и что-то писать? Герой это следствие. Будет хорошая книга, с продуманным сюжетом, с «вкусным» текстом, убедительным миром, будет и герой. Короля играет свита. Без свиты, антуража, и героя не получится. А мы всё придумываем звучное имя да полочку от пыли протираем для будущих наград. Если автор будет убедителен, то полюбят и умницу-отличника, и отпетого хулигана, и наркомана, и героя-одиночку, и хлюпика, и лидера тимуровского движения. Мы, взрослые, очень любим решать, что понравится ребёнку, а что нет. И совсем при этом забываем самого ребёнка. Нам кажется, что наши переживания и наши интересы так же интересны и ему. Так поступает «выросший» взрослый, стоящий над ребёнком, всё забывший. А таких большинство. Ребёнку же порой нужны весьма необычные книжки и странные герои. Такие, мимо которых взрослый пройдёт, не заметив.

– Способна ли детская книга сегодня конкурировать с компьютером, интернетом или телевидением? Или посадить ребёнка за чтение сейчас может только мощная рекламная кампания, как в случае с Гарри Поттером?

– Не может быть конкуренции между несравнимыми вещами. Как может конкурировать шкаф со столом? Кому нужен шкаф, покупают шкаф. Кому стол – стол. В разговоре на эту тему есть некое малодушие – ах, всё гибнет. Да не гибнет ничего. Если ребёнок неусидчив, он не будет дни проводить с книжкой, а побежит на улицу играть в футбол. Если он возбудимый, конечно, компьютерная игра для него привлекательней рассказов Толстого. Но есть и такие дети, кто любит и может читать. Кто успевает и телевизор посмотреть, и книгу взять, и в кино сгонять. Это зависит от самого человека, от его психофизических способностей. Ну и, конечно, от воспитания. Так что конкуренции никакой нет. Криков много, но в целом всё остаётся в пределах нормы. Конечно, реклама подогревает интерес. Но ещё больший стимул школьное сарафанное радио – один прочитал (посмотрел, сыграл), рассказал другому. Среди детей всегда было сильное желание быть как все, не выделяться. Это было раньше, это есть сейчас. Поэтому они все вместе читают Гарри Поттера, все вместе проходят «Doom», все вместе идут на «Крепкий орешек». Не волнуйтесь, читать, смотреть и играть дети будут и дальше. А меньше стали читать, потому что возможностей стало больше. Надо и на друзей время оставить, и на интернет, и на монстров. Будет в этом расписании и книга. Это путь ребёнка, и дайте ребёнку его пройти.

– Что произойдёт, если вдруг твой читатель вырастет? Будешь писать для взрослых или этот мир тебе совершенно не интересен?

– Мой читатель определён жанровыми особенностями моих произведений. Страшилки интересны ребятам десяти-тринадцати лет. О любви зачитываются девчонки двенадцати-четырнадцати лет. А так как темы вечные – любовь, предательство, розыгрыши, обманы и поиск себя в этом мире, то есть надежда на некоторую жизнь моих произведений. Как Гарри Поттер, мой герой не будет расти. В этом прелесть Алисы Селезнёвой. Как-то Кир Булычёв попытался сделать её взрослой, но потерпел неудачу, и теперь ей всегда двенадцать лет.

– Чего не хватает нашей детской отечественной литературе?

– Красивых книг и хорошего покупателя. Из-за потока многие наши книги выпускаются на плохой бумаге, с безобразными иллюстрациями и в чудовищной редактуре. Это обидно. Такая книга может разохотить читать кого угодно. Может, на непритязательного ребёнка она и произведёт впечатление, но, как известно, чаще книги детям покупают взрослые. И что они берут? Книги своего детства, Чуковского. Маршака. Современные сказки их не интересуют. А если они и дают своим детям деньги на книги, то даже не интересуются, что читает их отпрыск. Это обидно. Хочется умного достойного покупателя, который разбирался бы в том, что берёт в книжном магазине. Тогда и книги у нас станут интересней. У нас всё больше принято ругать писателей. А в этой истории виноваты не они одни. Зачастую большие тиражи случаются у книг с весьма сомнительным качеством. Но их покупают, делая писателю кассу. То есть сам покупатель провоцирует на дальнейший выпуск подобных поделок.

– Какую книгу ты ещё не написала, но очень хочешь написать?

– Заветная «Синяя папка», как это было у героя Стругацких, есть и у меня. Есть мечта написать книгу века. Но она ещё не родилась. Я ещё слишком мало нахожусь в литературе, я ещё не создала платформу, с которой буду стартовать со своим гениальным романом. У меня ещё не «выписан» стиль, я ещё многого не научилась делать, да и дыхания мне не всегда хватает. У меня есть ощущение длинного забега, даже скорее подъёма по лестнице. Как только я соберу все бонусы на своём пути, родится моя главная идея. И надеюсь, это не будет лебединой песней.

Путешествие продолжается

2011-04-11T04:12:00.000-07:00

Самая длинная и не очень приятная дорога шла из Феса в город Марракеш. Серпантин кружил голову и тренировал поясничные мышцы. Но какие же красоты были кругом! От цветуших полей

до вершин гор Среднего Атласа

от сельхозугодий берберов, которые являются основным населением Марокко,

до неожиданных "швейцарских" городов, возникающих, словно европейский призрак.

Город Ифран

Температура воздуха поменялась от +9 до +23 градусов. А потом возник уже по-настоящему марокканский город - Марракеш. Город поражает своей шумной многоголосой площадью, где встретишь торговцев всякой всячиной, заклинателей змей, подневольных обезьн, морских свинок, петухов, предназначенных для фотографирования.

Фотография взята с сайта

Марокко называют именно по названию этого города, что означает "красный", "прекрасный". Марракеш сверху действительно красный или вернее розовый.

Любимые сказки детства

2011-04-08T03:55:00.000-07:00

И вновь не могу не вспомнить об Андерсене и о его сказках, тем более, что третьеклассники сегодня вновь показали себя замечательными эрудитами, актерами, художниками... Ну совсем как маленький Кристиан, когда он разворачивал подаренную афишу нового спектакля и становился автором, художником, актером, музыкантом, танцовщиком, певцом придуманного действия!
Особенно хочется отметить:
Турапина Ивана, Никонову Алину, Стрижебокову Павлину, Спирко Артура, Гайчонок Катрин, Соколова Никиту (3 А)
Морина Даниеля, Куликову Екатерину, Шишина Даниила, Устюжанину Анастасию (3 В)
Кабарыха Дмитрия, Шепель Валерию, Скорина Никиту (3 С)
Молодцы!

Материал для сценария смотрите здесь

Использована замечательная презентация Ирины Коткиной.

Ведьмин колодец

2011-04-08T03:27:00.000-07:00

Подсмотрела в замечательном блоге "Мир музыки" Елены Трубиной эту информацию.

У нас в Эстонии есть одно уникальное место - Ведьмин колодец в Тухала — одно из чудес природы Эстонии.

Ведьмин Колодец находится в Эстонии, в 40 км от Таллинна, в Тухала. Во время паводков вода начинает "кипеть", выбрасывая наружу до 100 литров воды в секунду, глубина колодца 2,4 метра.
Вода выходит из колодца фонтаном, когда половодье с Махтраских болот заполняет подземную реку и она начинает искать выхода.
По народным поверьям, колодец закипает, когда тухалаские ведьмы в колодце парятся. Колодец обычно может "кипеть" три недели.В остальное время колодец выглядит абсолютно обычно.
Ученые считают ведьмин колодец одним из уникальнейших природных явлений в Европе.
Сегодня утром он вновь забурлил. Учитывая обилие снега в близлежащих местах, можно предположить, что колодец будет «кипеть» как минимум неделю.
Источник

Школьники о языкознании

2011-04-07T00:43:00.000-07:00

Ирина Левонтина:

Случаются иногда утешительные, говоря по-английски, экспириенсы. Недавно меня пригласили в жюри XV Московской городской научно-практической конференции «Языкознание для всех». Это такая детская конференция: школьники выступают с докладами по лингвистике. Конференция огромная — много секций, два дня. Утешительно то, что столько есть чудесных детей и столько учителей-энтузиастов. При этом конференция уже пятнадцатая! На таких мероприятиях каждый раз убеждаешься: реформы, стандарты — всё это очень мило, но главное все же другое: чтобы с учителем повезло.

Читая программу, я жалела, что на детских конференциях не печатают тезисов: многие темы показались мне по-настоящему интересными, без скидок на возраст авторов: «Особенности речи школьников в мужской и женской дореволюционной гимназии (на материале книг А. Бруштейн «Дорога уходит в даль» и Л. Кассиля «Кондуит и Швамбрания»)», «Мемы как средство общения в Интернете. Связь мемов с устойчивыми выражениями (фразеологизмами)», «Происхождение школьных прозвищ», «Азбука как отражение исторического сознания носителя языка определенной эпохи», «Сравнительный лексический анализ рекламных слоганов, связанных с образованием» (образование было общей темой этой конференции), «Особенности передачи реалий русской действительности в англоязычном переводе (на материале рассказа А.П. Чехова «Дама с собачкой»)», «Трудности восприятия реалий в произведении Джерома Д. Сэлинджера «Над пропастью во ржи»)» и т. д.
Нет, разумеется, были и доклады не слишком содержательные, не вполне, мягко говоря, самостоятельные, были и докладчики, не очень-то владевшие собственным материалом. Вот девочка делает доклад о том, как научить школьников правильно ставить ударение: ...чтобы ученики запомнили, что в слове туфлЯ ударение падает на букву У... Это мне напомнило, как, когда мы делали радиоигру о русском языке, начальница втолковывала: «Ну, например, вы спрашиваете, как правильно: один туфель или одна туфлЯ...» На вопрос о том, на какие орфоэпические словари она опиралась, девочка отвечает: «Ну, на разные». А в некоторых случаях особенно хорошо видна недоработка руководителя. Выходит мальчик, от которого ждем блестящего выступления: только что он замечательно участвовал в дискуссии, задавал толковые вопросы. Да и работа проделана явно большая — видно по толщине доклада. Не тут-то было. Доклад абсолютно пустой. Ребенок, конечно, не виноват: ему не помогли правильно выстроить сообщение. Но общее впечатление замечательное. Дети собрали материал, провели свое какое-никакое исследование, изучили литературу, вникли, представили. Конечно, для них это бесценный опыт.
Читать далее

Путешествие по Марокко продолжается

2011-04-07T00:28:00.000-07:00

В Фесе, самом древнем из имперских городов Марокко, кроме всяких красот, вроде Ворот Бужелуд и Казбах, мы познакомились с тяжелым трудом гончаров и кожемяк, увидели красильню во всей ее красе. Вообще, если вы видели фильм "Клон", то многое можете представить, так как большой материал снимался именно в Фесе.

В молитвенном зале древнего университета, куда путь нам был закрыт, но куда мы заглянули, на тот момент присутствовали только кошки, коих в Марокко великое множество.

Классные комнаты очень маленькие, чтобы учитель мог достать до любого ученика, плохо изучающего Коран.

(школьное помещение во Дворце Байя в городе Марракеш)

На стенах старого города кое-где видны символические знаки той или иной партии (своеобразная наглядная агитация). В связи с этим - анекдот:

Выходит утром осел на работу. Видит: на стенах - портреты всех животных, кандидатов на выборах, а ослиного портрета нигде нет. Обиделся осел, пошел с жалобой ко Льву:

- Как же так? Я работаю с утра до вечера, гну спину...

- Ну, если здесь еще повесить портрет осла, то кто тогда голосовать будет?

А ослики здесь замечательные, трудяги, добрые и покладистые...

Встречаем Международный День детской книги!

2011-04-01T04:38:00.000-07:00

Большое спасибо всем, кто потрудился, пропагандируя детские книги! Первоклассники создали обложки своих любимых книг,

а ребята постарше написали сочинение на тему "Моя любимая книга". С некоторыми работами вы можете ознакомиться в презентации. Но эта книжка может и должна быть продолжена. Пишите о своих любимых книгах, задавайте вопросы, делитесь впечатлениями. Наш адрес прежний raamatukogulg@gmail.com

А как много рисунков и плакатов мы получили! Все они размещены на третьем этаже Ласнамяэской гимназии около библиотеки. Посетите нашу импровизированную выставку, которая сохранится до 25 апреля, когда в школе будет отмечаться День русского языка и литературы.

Моя любимая книга

Publish at Calaméo or browse others.

Или по ссылке
https://docs.google.com/present/view?id=ddcz79td_696grfsnbdk

Третьи классы по доброй традиции участвовали в викторине по сказкам Андерсена, показали свои инсценировки и спели чудесные песни про Маленькую страну и Сказочного Принца.